derrière le succès de la série phénomène, la critique des relations sociales en Corée du Sud

Alors que la saison 2 de « Squid Game » est sortie jeudi sur Netflix, cette série dystopique se veut un reflet critique de la société coréenne.

Très attendue par des centaines de millions de téléspectateurs, la saison 2 de Jeu de calmar sort jeudi 26 décembre sur Netflix. La série sud-coréenne du réalisateur Hwang Dong-hyeok met en scène des personnages endettés ou socialement défavorisés, recrutés pour participer à un jeu. Mais dans ce jeu, quand tu perds, tu meurs. Il n’y a qu’un seul gagnant, qui remportera une somme d’argent phénoménale.

Au-delà d’un complot choquant et d’une dénonciation du capitalisme, tout dans Jeu de calmar reflète la critique d’une société sud-coréenne impitoyable. Cela inclut les différentes manières dont les joueurs s’appellent les uns les autres dans la version originale. Il existe plusieurs niveaux de langage en coréen, selon le statut de celui à qui on s’adresse, ce qui renforce le sentiment d’appartenance des personnages à une certaine boîte : les pauvres, les vieux, les femmes.

Les personnages semblent ainsi appartenir à un système de castes stéréotypé, auquel il est impossible d’échapper. Cependant, c’est l’objectif principal des participants à Jeu de calmar : concourez pour remporter le prix phénoménal promis au gagnant. Pourtant, en Corée du Sud, la concurrence est omniprésente dès le plus jeune âge. Il existe même une expression pour décrire quelqu’un de parfait, incomparable : «Eomma Chingu Adeul“, signification “le fils de l’amie de ma mère», faisant référence aux efforts des mères pour vanter les mérites de leurs enfants aux dépens des autres.

Malgré ce tableau très sombre, Squid Game est devenu une référence et contribue au rayonnement du «hallyu», la vague de la culture sud-coréenne. La série dystopique compte plus de 330 millions de vues sur Netflix et réalise le meilleur démarrage sur la plateforme, vue par 111 millions de foyers en à peine un mois.