Pour cette déclinaison d’un projet lancé pendant la crise sanitaire sous forme de « balcons symphoniques », l’artiste de 44 ans a adapté un vaste répertoire allant de Céline Dion à Robert Charlebois, en passant par Charles Aznavour et Leonard Cohen.
« Notre objectif était d’offrir un peu nourriture de confort culturel et musical [à travers la pandémie], nous avons donc demandé aux gens ce qu’ils voulaient entendre. C’était aussi l’époque du Blue Basket, où nous sommes tous devenus très unis et patriotiques. Cela a eu un impact sur les propositions et nous avons décidé de suivre cette voie. Un choix très heureux qui nous a permis de revisiter de grandes œuvres», a expliqué Da Costa dans une interview à La voix de l’Orientà la veille de sa visite en compagnie d’une demi-douzaine de musiciens.
Le Montréalais d’origine n’aime pas trop ranger son travail dans une case ou une autre, mais sa démarche reflète assez clairement une volonté de démocratiser un milieu parfois considéré comme de niche, voire élitiste.
« L’idée est toujours de faire aimer la musique classique au plus grand nombre. À mon avis, tous les moyens sont bons à condition de produire de la qualité », a-t-il déclaré.
« Il y a souvent une frontière très mince entre le classique et le populaire. C’est ma façon de communiquer avec les autres, même si je sais très bien que certains collègues ne sont pas d’accord avec cette philosophie.
— Alexandre Da Costa
Un instrument exceptionnel
A peine la quarantaine, Alexandre Da Costa a déjà participé à plus de 2000 concerts dans une trentaine de pays et avec une centaine d’orchestres.
On dit aussi qu’il a essayé près de 1000 violons différents. Da Costa a certainement trouvé son bonheur avec un Stradivarius datant de 1701, qui lui a été prêté par M. Guy Deveault. Les fans de musique classique savent peut-être qu’il existe environ 200 exemplaires dispersés dans le monde et que chacun vaut « des millions de dollars ».
« C’est un honneur de jouer d’un instrument de cette époque, conçu par le plus grand facteur de tous les temps. C’est un peu comme si j’apportais La Joconde à chacun de mes concerts. J’emporte avec moi un morceau d’histoire et je le partage avec les spectateurs.
Le calme après la tempête ?
Par souci de transparence, votre humble serviteur a souhaité aborder la controverse entourant l’Orchestre Philharmonique de Québec (anciennement l’Orchestre Symphonique de Longueuil).
Car selon un article publié par Le devoir en mars 2023, une quinzaine de membres ont quitté l’ensemble depuis la nomination d’Alexandre Da Costa comme chef d’orchestre et directeur artistique en 2019. Certains ont critiqué sa tendance à se mettre en avant et même ses compétences de maestro.
Alexandre Da Costa, né à Montréal, lors d’un spectacle en 2022. (Patrick Sanfaçon/Archives La Presse)
Le principal concerné n’a pas eu grand-chose à dire à ce sujet mercredi, 10 mois après la signature conjointe d’un « Plan de réussite », suite à l’intervention d’un médiateur mandaté par le ministère du Travail.
« Nous avons de grands projets, nous grandissons en tant qu’institution. Mon succès comme chef d’orchestre se mesure au public québécois et à mes musiciens, mais aussi à ce que je fais à l’étranger. Si cela n’intéressait qu’une poignée d’irréductibles ici, je ne prendrais jamais l’avion pour faire mon travail ailleurs », a soutenu celui qui est aussi, entre autres, chef invité principal de l’Orquesta Sinfónica Sinaloa de las Artes, basée au Mexique.
La programmation 2023-2024 de l’Orchestre philharmonique du Québec comprend le spectacle Wolfgang contre Elvis King Melrose, ainsi que des relectures des œuvres de Brahms et Ennio Morricone.
Plus près de chez nous, la musique classique est sans doute à l’honneur au Palace cette semaine. Richard Abel et Claudette Dion seront sur place samedi après-midi pour souligner les 40 ans de carrière du pianiste.
Dans le même ordre d’idées, l’Harmonie de Granby prépare tranquillement, dans le cadre de son 160e anniversaire, une série de concerts au début du mois de juin.
