La Fashion Week de Paris – où 106 maisons présentaient leur prêt-à-porter féminin printemps-été 2025 – s’est terminée début octobre, mais si vous êtes passionnés de mode, prolongez le plaisir avec cette sélection de livres non exhaustive.
1« Naomi, à la mode »
Le travail Naomi, à la mode a été publié pour l’exposition du Victoria & Albert Museum de Londres, qui se déroule au musée jusqu’au 6 avril 2025. Après près de quatre décennies dans l’industrie de la mode, son travail, tant sur les podiums qu’en dehors, fait toujours la une des journaux. S’ouvrant sur une interview réalisée par Tim Blanks, ce livre présente vingt-cinq tenues de sa carrière sélectionnées et commentées par ce top model créatif, énergique et emblématique. Il explore l’étendue de son travail de mannequin, muse à la fois de créateurs légendaires comme Lagerfeld, Alaïa, Versace, Chanel et McQueen, et de talents émergents, notamment africains, comme Marianne Fassler et Kenneth Ize. Une véritable rétrospective, illustrée par des photographies de Steven Meisel, Peter Lindbergh, Paolo Roversi, Ellen von Unwerth, Patrick Demarchelier, Arthur Elgort, Karim Sadli ou Mike Jansson. Du plaisir pour les yeux !
“Naomi, à la mode.” Éditions Rizzoli New York. 60 euros.
2“Madame Grès couture Paris”
Découvrez Madame Grès, l’une des plus grandes créatrices de mode françaises du XXe siècle. Pionnière du minimalisme sophistiqué, du respect du corps féminin et de sa mise en valeur, elle a marqué la haute couture et constitue une référence, malgré son succès plus discret que celui de ses contemporaines Gabrielle Chanel ou Jeanne Lanvin. Féministes, ses créations permettent une liberté de mouvement du corps, complexes et délicates, elles évoquent la statuaire antique. Réputée pour son drapé caractéristique, sa parfaite maîtrise du pli et ses robes asymétriques, elle continue, aujourd’hui encore, d’inspirer des créateurs comme Mossi. A découvrir, des photos – prises lors d’expositions Coudre au travail au musée Bourdelle à Paris en 2011 et L’art du drapé organisé par le SCAD Fash Museum d’Atlanta (États-Unis) en 2023 -, des photographies d’archives et des dessins originaux auxquels les textes d’Olivier Saillard apportent un regard expert. Une référence d’élégance intemporelle.
“Madame Grès couture Paris”. Texts by Olivier Saillard and Anne Graire. Rizzoli New York Editions. 60 euros.
3 “Iconique”
Des années après leur création, certaines pièces continuent d’incarner l’élégance et le style. Le passage du temps et les modes successives n’ont aucune influence sur eux. Découvrez dix-huit icônes de style ainsi que leurs créateurs, dix-huit pièces intemporelles au chic éternel : le borsalino, la marinière, le foulard Hermès, le trench, le Chanel 2.55, la petite robe noire, le jean, l’escarpin, le tailleur Chanel… La genèse de chaque pièce, ses répétitions, ses variations sont expliquées et magnifiquement illustrées. Ce qui est à la mode ne se démode pas forcément !
« Iconique » de Federico Rocca. Édition Larousse. 34,95 euros.
4“Mode et styles Dico”
A la fois lexique de la mode et guide de tous les styles, ce livre est indispensable pour les passionnés de mode. Huit chapitres retracent l’histoire de la mode, les relations symbiotiques entre musique, danse et styles, les styles liés à la culture et à la contre-culture, les styles émergeant des malles costumées – et qui constituent un soi idéalisé ou fantasmé – ou encore la mode non genrée. Ce dictionnaire examine un large éventail de looks, étudie leurs racines historiques et culturelles et montre comment ils s’organisent et se combinent. Gorecore, hygge, beatnik, athleisure et body conscient n’auront plus de secrets pour vous !
« Dictionnaire mode et styles. Le guide non sexiste des styles et de leur signification » par Hannah Kane. Édition Marabout. 35 euros.
5« Petites histoires sur nos vêtements »
Ce livre est une exploration de notre garde-robe : de l’anorak au voile, en passant par les baskets et la petite robe noire, l’auteur deHistoire de la mode et du vêtement revisite nos armoires et nos tiroirs et nous ramène à l’Antiquité. Où l’on découvre que l’ancêtre de notre sweat à capuche a été interdit par Charles VI, avant d’être adopté cinq siècles plus tard par la communauté hip-hop new-yorkaise qui l’a baptisé « sweat à capuche » ; que les pantalons kangourous ne sont pas nés dans les années 40, mais existaient déjà au Moyen Âge ; ou que ce n’est que dans les années 1960 que les femmes pouvaient porter des pantalons sans problème dans la rue. Un abécédaire savoureux et amusant.
« Petites histoires sur nos vêtements » de Denis Bruna. Éditions textuelles. 25 euros.
6«Le pyjama. Une histoire entre la nuit et le jour”
A l’occasion de ses 40 ans, la marque française Arthur, experte en sous-vêtements et sous-vêtements pour hommes, retrace l’histoire du pyjama et du caleçon à travers un livre deux en un : Le Caleçon, les dessous de l’histoireet Le Pyjama, une histoire entre nuit et jour. Recherches historiques, archives publicitaires, références cinématographiques, c’est un voyage à travers les siècles où l’on découvre par exemple que le pyjama a transcendé les frontières de la chambre à coucher pour conquérir les soirées mondaines et les tapis rouges. De son côté, le caleçon figurait même dans une chanson – qui pourrait oublier celle de Bon roi Dagobert – mais a-t-il gagné la bataille contre les caleçons ? A chacun son côté.
“Le Caleçon, l’envers de l’histoire » et « Le Pyjama, une histoire entre nuit et jour“. Éditions Porte-plumes. 35 euros.
