Présenté au dernier festival de Cannes, à Un certain regard, pour lequel il a reçu le Prix Ensemble, le film de João Salaviza et Renée Nader Messora démontre leur volonté de soutenir les Indiens Krahô du Cerrado dans leur vie, leur histoire, leur rêve. et leur lutte. En effet, « La Fleur de Buriti » fait suite, avec une grande fidélité au Krahô de la part des deux cinéastes, l’un portugais, l’autre brésilien, à leur précédent long métrage, « Le Chant de la forêt » (Chuva é cantaria na aldea dos mortos), également présenté à Un certain regard, en 2018, où il a reçu le Prix Spécial du Jury.
Ils ont Tous deux la quarantaine, João Salaviza est né à Lisbonne, a remporté une Palme d’Or à Cannes pour son court métrage « Arena » en 2009 et un Ours d’Or à Berlin pour un autre court métrage « Rafa » en 2012. . Renée Nader Messora, originaire de São Paulo, a suivi une formation de cinéaste. Ils ont collaboré au premier long métrage de João, « Montanha », présenté à la Semaine de la Critique de Venise en 2015. Depuis 2018, ils ont choisi de vivre au Brésil avec les Krahô, jusqu’à en « devenir » eux-mêmes un. eux-mêmes et leur consacrent leurs films.
Comment vous êtes-vous rencontrés ?
Renée Nader Messora : Nous sommes devenus amis en 2006 à l’Université du Cinéma de Buenos Aires. En 2013, João m’a invité à travailler avec lui sur le tournage de « Montanha », son premier long métrage, pendant deux mois à Lisbonne.
João Salaviza : Je suis portugais et petit-fils de brésiliens. Ma grand-mère a rencontré mon grand-père, un juif polonais dont la famille avait déménagé à São Paulo dans les années 1930, en 1953, lors du Festival de la jeunesse communiste mondiale à Bucarest. Ils se sont mariés à Paris, sont passés par le Portugal pour voir Agostinho Neto avant de partir au Brésil. Ils y sont restés jusqu’en 1968 puis sont venus au Portugal avec leurs trois enfants dont mon père, José Edgar Feldman, qui est mon éditeur. Je suis donc un Portugais de troisième génération qui vit désormais entre le Portugal et le Brésil.
Renée Nader Messora : Incroyable coïncidence, mon grand-père, libanais, vivait dans la même maison que le grand-père de João. Nos grands-mères se moquaient du fait que l’une épousait un juif et l’autre un arabe.
Comment êtes-vous entré en contact avec les Krahô ?
Renée Nader Messora : C’était lors du tournage de mon court métrage « Pohí », en 2010, pour lequel j’avais filmé une fête de deuil chez les Krahô. Puis comme j’habite à São Paulo, je venais les voir assez souvent et nous avons commencé à monter un projet collectif de cinéma avec les enfants. Le travail devenait de plus en plus important et nécessitait de plus en plus de temps ensemble.
Quand João est-il « entré » dans ce projet ?
Renée Nader Messora : C’était en 2014, après le tournage de « Montanha », le film de João. Je l’ai invité à venir dans la forêt pour rencontrer le Krahô et ce fut pour lui un véritable coup de foudre. J’avais vraiment peur que « l’aventure » ne l’attire pas car toute ma vie était déjà là avec eux. Si João n’avait pas rejoint ce projet, je ne sais pas ce que j’aurais fait. Tous mes plans auraient été détruits. C’est un choix de vie que nous avons fait ensemble, une déclaration d’amour entre nous et le Krahô.
João Salaviza : J’ai immédiatement rejoint ce peuple. J’ai tout apprécié et surtout la possibilité d’une rencontre imprévisible m’a enchanté. Même si j’ai dû changer de direction, ma décision a été presque immédiate. A partir de ce moment, nous avons beaucoup partagé, travaillé ensemble et en 2017, nous avons produit « Le Chant de la Forêt ». Depuis, nous vivons avec eux.
Etes-vous « devenu » Krahô ?
João Salaviza : Nous sommes désormais « séquestrés », alliés aux Krahô pour la vie. J’ai reçu d’eux une forme de baptême, mes cheveux ont été coupés comme les leurs, j’ai été immergé dans l’eau, j’ai un nom Krahô et j’appartiens à la famille qui me l’a donné. Mon nom est Wýwýh, qui se prononce « Weuweu ». Les Krahô n’ont pas de langue écrite mais ils ont une phonétique qui est peu ou prou la même dans les quelques villages de la communauté.
Renée Nader Messora : J’ai aussi un prénom Krahô. Je m’appelle Patpro Crowã, j’ai été « baptisé » par Ilda avec qui nous vivons.
Comment se structure le travail de tournage commun ?
Renée Nader Messora : Nous vivons et faisons des films avec eux. Ils participent au scénario, Francisco Hyjnõ travaille avec nous mais rien n’est vraiment très organisé. Nous discutons ensemble et des idées naissent. Nous apportons beaucoup de nous-mêmes. Ilda Patpro est la directrice artistique et Henrique Ihjãc, qui était le personnage principal de notre film précédent, s’est occupé de la production locale, de la gestion du personnel et a fait la traduction pour les enfants qui ne parlent pas portugais. Ils l’apprennent oralement lorsqu’ils vont tard à l’école et l’utilisent lorsqu’ils vont en ville, mais pour la plupart, ils parlent le Krahô, qui est une langue sous-parlée Timbira qui fait partie du jê, parlée au Tocantins, l’une des les États du Brésil, est la preuve qu’ils veulent rester indiens.
La langue est importante car elle exprime toute la complexité de leur façon d’appréhender la réalité. Un même mot peut évoquer l’image dans le miroir, la pellicule, le reflet dans l’eau et l’esprit du dormeur, ses rêves, tout ce qu’il « vit » pendant son sommeil. Le film porte en lui toute cette complexité, y compris ce qu’on ne voit pas et qu’il ne faut surtout pas expliquer. Il suffit de croire.
João Salaviza : Ce sont des anarchistes, issus d’une société collective non centralisée et non hiérarchique de style horizontal. Leurs maisons sont disposées autour d’une cour formant un cercle parfait. Chaque maison possède une ouverture qui donne sur la cour. C’est comme une roue de vélo, un panoptique. Au centre de la cour, le patio est le lieu des discussions pour tous, organisées par un leader qui vote les décisions dans le respect de chacun.
Votre film, « La Fleur de Buriti », est construit en trois parties, une en noir et blanc qui évoque un paradis perdu, une autre fictionnelle en flashback, dans laquelle est « rejoué » un terrible massacre, et une partie quasi documentaire. , contemporaine, qui montre l’évolution des luttes. Ne s’orientent-ils pas désormais vers un niveau plus institutionnel soutenu par des femmes élues, comme Sônia Guajajara, qui apparaît dans le film, et nommée depuis ministre des Peuples indigènes dans le gouvernement de Lula ?
Renée Nader Messora : Pour les séquences du massacre de 1940 – le premier eut lieu en 1819 -, au cours duquel il y eut des centaines de morts, les Krahô « jouèrent » avec passion le rôle de leurs ancêtres. Le chef qui défend actuellement le village est lui-même le petit-fils du chef décédé lors du massacre.
João Salaviza : Les Krahô sont au nombre d’environ 4 000 mais ils sont chaque jour plus nombreux et ce sont des guerriers. Dès qu’un bébé naît, c’est un autre guerrier. Ils ont pour eux l’idéologie de la démographie.
Renée Nader Messora : Dans la partie documentaire, les Krahô et d’autres peuples indigènes se rendent à Brasilia pour défendre leur terre et le climat. En effet, le Cerrado, une savane qui représente 22 % du territoire brésilien, se trouve être la région la plus dévastée du pays. Elle a perdu 33 % de sa forêt entre 2004 et 2017, ce qui a des conséquences hydrauliques. Le régime naturel des précipitations est détruit par l’agro-industrie mise en place par Bolsonaro. Le film entier a été tourné à son époque.
Avec Lula, les choses se présentent mieux, même si le Parlement s’y oppose. Mais la femme dont vous parlez, Sônia Guajajara (elle porte le nom de son peuple), originaire de l’État du Maranhão, a d’abord été élue députée fédérale en 2023 puis nommée ministre des Peuples indigènes par Lula. Il y a d’autres femmes comme Célia Xakriabá, la plus jeune députée indigène, originaire du Cerrado et Joênia Wapichana, aujourd’hui présidente de la FUNAI.
João Salaviza : La FUNAI, ou Fondation Nationale Indienne, désormais rebaptisée Fondation Nationale des Peuples Indigènes, censée les défendre, fut, sous Bolsonaro, infiltrée par les évangélistes.
Renée Nader Messora : C’est incroyable comme les choses changent. Parfois, ils sont profondément tragiques et peuvent ensuite devenir pleins d’espoir. Quant à nous, nous sommes toujours présents pour témoigner avec eux de la résistance des peuples indigènes du Brésil.
La Fleur de buriti de João Salaviza et Renée Nader Messora, Brésil, Portugal, 2023, 2h04, en salles le 1er mai 2024.
