Depuis 1882, Vessière Cristaux propose un univers scintillant et créatif à travers une collection d’art provenant des plus grandes cristalleries de la région : Baccarat, Lalique, Daum et Saint-Louis. Découvrez leurs produits préférés.
Vessie de cristalc’est d’abord l’histoire d’un artiste de génie, Justin Vessierequi, avec son fils, obtint de grandes récompenses pour leur travail de gravure sur cristal.
En 1882, Justin Vessière décide d’offrir une vitrine aux productions d’une cristallerie lorraine en créant sa première salle d’exposition26 rue des Ponts, au coeur de Baccarat. Il fut alors le premier et unique dépositaire de la cristallerie de Baccarat.
En 1901, Justin Vessière, accompagné de son frère Charles, ouvre à Nancy leur atelier de création où naissent des pièces uniques influencées par le mouvement. Art Nouveau. Les créations des frères Vessière se distinguent par leur gravure à l’acide, leur émaillage, leur dorure ainsi que leurs motifs faunistiques et floraux.
Aujourd’hui, cinq générations plus tard, la maison Vessière, ancrée à Baccarat, continue de perpétuer la tradition familiale et de proposer le meilleur du cristal.
1) Le verre Baccarat Harcourt 1841
Le Verre Harcourtcréée en 1841 sous le nom de « forme gondole triple bouton », est l’un des plus beaux chefs-d’œuvre de Baccarat.
La prestation est exceptionnelle tant par sa silhouette iconique reposant sur une base hexagonale, sa taille « nervurée plate » et ses 6 facettes captant l’éclat de la lumière.
Il se décline dans une multitude de couleurs (rose, bleu, émeraude, mousse, orange ou améthyste).
Les Harcourt ont fortement contribué à la renommée de la cristallerie de Baccarat suite à une commande du roi Louis-Philippe. Depuis, le service Harcourt a été adopté par les plus grandes familles royales du monde. D’où son surnom “au service des rois”.
A l’origine, la collection Harcourt était composée de nombreuses pièces, parmi lesquelles des verres, des carafes, des bols, des bols et des bols à compote.
Au début du XXe siècle, d’autres pièces viennent compléter la gamme : coupes à champagne, chopes, gobelets, verres à vin et saladiers.
Au fil des années, l’Harcourt est devenu un symbole de l’excellence du cristal et du savoir-faire français. Il reste aujourd’hui l’un des best-sellers des ventes de cristal Baccarat.
Léger et intemporel, ce verre en cristal n’a cessé de magnifier les plus grandes tables du monde, des cours royales à celles des présidences brésilienne et libanaise, en passant par les ambassades de France, des Etats-Unis et du Royaume-Uni. Mais il brille aussi dans les salons de Versailles et dans ceux du Vatican et de l’empereur Napoléon III.
Au fil des années, son design a inspiré de nombreux designers contemporains tels que Philippe Starck.
© Vessière Cristaux
2) The mascot Victoire Lalique
D’abord simples accessoires pour orner les calandres et les capots des automobiles, les mascottes sont aujourd’hui devenues de véritables objets de collection.
Ces petites sculptures furent une source d’inspiration pour de nombreux artistes au début du XXème siècle. L’un des grands maîtres des mascottes automobiles est sans doute Rene Lalique.
Ce joaillier de formation met son talent au service de l’automobile en 1906 en créant le trophée destiné aux participants du Targa Vincenzo Florio.
L’âge d’or des mascottes automobiles remonte aux années 1920 et 1930, période durant laquelle René Lalique conçut pas moins de 30 modèles de ces ornements, aujourd’hui parmi les plus rares et les plus recherchés par les collectionneurs.
La mascotte Lalique la plus célèbre est la Victoireou le Esprit du ventcréé en 1928. Allégorie de la paix, il a été conçu pour célébrer le 10ème anniversaire de l’Armistice du 11 novembre 1918.
Emblème de l’époque Art DécoLa Victoire représente le visage d’une femme en mouvement, prolongé par des ailes, prenant vie au cœur d’un verre satiné et brillant.
Cette mascotte Lalique est considérée comme une véritable sculpture de lumière, reflet du talent artistique de son créateur.
© Vessière Cristaux
3) Les sculptures de Jean-Philippe Richard Daum
Jean-Philippe Richard est un génie de la sculpture française contemporaine, réputé pour ses sculptures en pâte de cristal, le cristallier Daum.
C’est en 1998 que le sculpteur commence à créer des modèles pour la cristallerie de Nancy. Son sujet de prédilection : les femmes.
L’artiste propose une vision singulière de la pratique du modelage, avec la volonté d’explorer les mystères de la féminité et de donner à la figure féminine un aspect de statuaire antique.
A l’image de la silhouette élancée d’une femme, les créations de Jean-Philippe Richard sont synonymes de délicatesse, grâce et harmonie.
Le plus grand atout du sculpteur est de sculpter sans pas de modèletout est imaginaire. Il évite ainsi de s’intéresser aux sculptures d’autres artistes de peur d’être influencé.
Parmi les sculptures emblématiques de Daum créées par Jean-Philippe, nous citerons :
- Amélie : c’est la sculpture en cristal d’une femme debout qui écoute et dont le bassin est légèrement creusé
- Adèle : une sculpture féminine qui prend une pose plus douce, les bras derrière la tête, évoquant la lascivité et la séduction
- Louise : cette œuvre est reconnaissable à sa silhouette élancée, un de ses bras derrière la tête et habillée d’un joli drapé.
Chaque sculpture en cristal Daum de Jean-Philippe Richard reflète sa parfaite maîtrise des matériaux et des techniques apprises au cours de sa carrière.
© Vessière Cristaux
4) The Endiablés of Saint-Louis
Le série colorée d’Endiables est le fruit de la collaboration entre José Lévy, créateur inclassable, et la cristallerie Saint-Louis, l’une des plus illustres manufactures françaises.
Lancée en 2011, la collection comprend des objets contemporains (verres, bougeoirs, objets de décoration…), mettant en valeur les techniques propres du cristallier de Saint-Louis : cristal coloré et taillé à la main.
Aussi sublime à l’envers qu’à l’endroit, chaque objet est une combinaison des paraisons des verres incontournables de Saint-Louis créant un étonnant mélange de tailles et de couleurs.
José Lévy a pour objectif de faire oublier les conventions et de jouer avec les formes et la palette chromatique de Saint-Louis.
Les objets multifonctions de la gamme The Endiablés illuminez chaque pièce de votre maison tout en s’adaptant à vos besoins. Ils peuvent servir de vase, de photophore, de verre ou d’espace de rangement.
La route du cristal, découvrez les étoiles terrestres
Si l’univers du cristal vous fascine, découvrez 3 sites verriers d’exception au cœur du parc naturel régional des Vosges, qui forment la constellation du « Étoiles terrestres ».
Ces sites – Meisenthal, Saint-Louis et Lalique – ont pour objectif commun de valoriser les savoir-faire locaux et de retracer l’épopée industrielle et artistique du cristal et du verre.
L’origine des Etoiles Terrestres remonte au XVIème siècle avec l’arrivée des verreries dans les terres vosgiennes qui y trouvèrent les ressources naturelles indispensables au travail du verre (comme le bois, le sable siliceux et les fougères). C’est le début d’une belle aventure industrielle et artistique qui prospère encore aujourd’hui.
Les 3 sites verriers regroupés au sein de ce réseau sont :
Fondée en 1704 au coeur du pays de Bitche, la verrerie Meisenthal est un authentique site industriel lorrain spécialisé dans la fabrication d’objets en verre, dont les mythiques boules de Noël.
Elle est considérée comme le berceau du verre Art nouveau, notamment grâce à ses collaborations avec Emile Gallé de 1867 à 1894.
Mais en 1969, la verrerie cesse son activité après plus de 260 ans d’exploitation. C’est en 1992 que Centre international d’art verrier (CIAV) rallume le premier four de fusion dans un ancien bâtiment en friche et relance ainsi la production traditionnelle de verre.
Depuis, le site verrier de Meisenthal a été divisé en 3 divisions : la Musée du Verre, le centre de l’art du verre où les souffleurs de verre décrivent leur geste de travail et le Halle Verrière de 3200m2 dédié aux concerts et spectacles.
Inauguré en 1586 dans le parc régional des Vosges du Nord, St. Louis est la plus ancienne cristallerie de France, encore aujourd’hui réputée pour son cristal coloré taillé à la main.
Elle s’appelait autrefois « Verrerie Royale » en 1767 puis « Cristallerie royale de Saint-Louis » à partir de 1829.
Chaque jour, la manufacture donne vie à des pièces en cristal – vases, lustres, services et candélabres – véritables œuvres d’art créées par des maîtres verriers, tailleurs, graveurs et doreurs.
Tous sont détenteurs d’un savoir-faire séculaire et d’une technique incomparable, transmis de génération en génération. Certains artisans font même partie des Meilleurs ouvriers de France.
Au cœur même de la cristallerie, le Musée Saint-Louis sur la Grande Place vous présente pas moins de 2000 créations qui retracent l’histoire de la cristallerie tout en rendant hommage au travail prestigieux et minutieux des verriers.
Laliquec’est un nom qui évoque le raffinement à la française à travers ses créations d’exception, allant des vases et sculptures aux bijoux, parfums et services en verre.
René Lalique, le fondateur de la maison Lalique, a établi son unique usine à Wingen-sur-Moder en Alsace.
Dans le même village se trouve le Lalique Museumouvert en 2011, faisant partie du réseau Terrestrial Stars. Plus de 600 œuvres signées Lalique y sont exposées, ce sont des créations réalisées par des artisans verriers perpétuant le culte de l’excellence.
