Elle a coûté 12 millions et a été l’une des scènes les plus grossières du cinéma de guerre. C’est ainsi que Steven Spielberg a montré l’horreur vécue par les soldats pendant la Seconde Guerre mondiale.

Elle a coûté 12 millions et a été l’une des scènes les plus grossières du cinéma de guerre. C’est ainsi que Steven Spielberg a montré l’horreur vécue par les soldats pendant la Seconde Guerre mondiale.
Elle a coûté 12 millions et a été l’une des scènes les plus grossières du cinéma de guerre. C’est ainsi que Steven Spielberg a montré l’horreur vécue par les soldats pendant la Seconde Guerre mondiale.

Nous convenons que Steven Spielberg est connu pour sa capacité à créer des récits cinématographiques qui transporte le spectateur aux mondes réels et émotionnels, un exemple en est, sans aucun doute, d’avoir présenté “ET” au cinéma et, en même -, de nous avoir fait profiter de l’action avec ses films “Indiana Jones”, mais quand il lorsqu’il s’agit de porter la réalité à l’écran, il parvient toujours à présenter les histoires les plus crues et, découvrons plus tard, qu’ils ont en réalité une signification bien plus profonde que ce que l’on a vu au cinéma.

En 1998, son chef-d’œuvre « Il faut sauver le soldat Ryan » redéfinit le genre de la guerre grâce à sa représentation viscérale et extrêmement réaliste. de la Seconde Guerre mondialenotamment lors de la scène déjà emblématique du débarquement à Omaha Beach, où, loin d’utiliser des astuces numériques pour obtenir une représentation brute et réaliste de l’attaque, il a profité de plusieurs éléments clés pour atteindre cette authenticité qu’on a vue au cinéma : c’était alors que Spielberg a décidé d’inclure aux anciens combattants amputés et à l’utilisation de prothèses élaborées sur le tournage.

Pour Spielberg, capturer la brutalité de la guerre nécessitait plus que des effets spéciaux ou des performances convaincantes. Soucieux d’honorer les soldats et de rendre fidèlement compte de leurs sacrifices, le réalisateur a choisi pour avoir embauché des anciens combattants ayant perdu des membres au combat.

Ces hommes apportaient une authenticité irremplaçable aux scènes, non seulement parce que leur expérience personnelle leur permettait de comprendre l’horreur de la guerre, mais aussi parce que leurs amputations réelles donnaient un impact visuel que les effets numériques de l’époque ne pouvaient égaler.

« Une expérience mentalement démoralisante »

Le tournage de cette scène a débuté le 27 juin 1997 sur la plage de Ballinesker en Irlande, où le réalisateur a soumis les acteurs et figurants à jusqu’à 50 prises par jour, car, selon ses propres mots, « je voulais travailler assez vite ». pour qu’ils aient toujours l’impression d’être au combat. La guerre ne te laisse pas de répit« .

Au total, quelque 1 500 personnes y ont participé, dont 400 membres d’équipage, 1 000 réservistes volontaires, des soldats de l’armée irlandaise et des dizaines de figurants, ainsi que 30 anciens combattants amputés et paraplégiques. équipé de prothèses pour représenter des soldats défigurés qui, en supprimant ces aides techniques dans la scène d’action, a également filmé avec une caméra manuelle pour ajouter plus d’intensité, simulait un véritable démembrement chez les soldats.

Dans la séquence d’Omaha Beach, les vétérans incarnaient des soldats perdant des bras ou des jambes à cause d’explosions et de coups de feu. Spielberg a collaboré étroitement avec des experts en effets pratiques concevoir des prothèses et des accessoires qui recréent les blessures à l’écran d’une manière choquante, mais en même - respectueuse.

L’équipe d’effets spéciaux, dirigée par Stan Winston Studio, a créé des prothèses simulant des membres déchirés, des hémorragies et des tissus exposés. Ces prothèses ont été placées sur des amputés vétérans simuler des mutilations causés par des explosions de mortier ou d’obus.

Grâce à leur expérience, les vétérans pourraient représenter comment une personne réagit réellement à la perte traumatique d’un membrequelque chose que des acteurs sans cette expérience ne pourraient pas reproduire avec la même vraisemblance.

L’ouverture de « Il faut sauver le soldat Ryan », avec sa description crue du jour J, a été saluée comme un des reconstitutions de la guerre les plus fidèles de l’histoire du cinémaÀ tel point que le même film a même donné lieu à l’ouverture d’une ligne d’assistance téléphonique pour les anciens combattants qui ont revécu le traumatisme de la guerre.

L’Asc Photos

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