Présenté hors compétition au PIFFF 2024, Daniela pour toujours nous permet de retrouver le réalisateur Nacho Vigalondo pour un film de science-fiction passionnant.
Jusqu’à présent relativement peu identifié en France, le réalisateur espagnol Nacho Vigalondo a néanmoins exploré les eaux du cinéma de genre avec beaucoup d’inventivité. Après des propositions comme Crimes contre le - ou Ouvrir Windowsc’est avec le “faux” film kaiju Colossal que nous avons pu bien comprendre sa façon de naviguer entre les styles et les tonalités. Cette comédie romantique sur la dépression, menée par Anne Hathaway, bouleverse les codes du film de monstres géants pour sonder l’intériorité tourmentée de son protagoniste.
Daniela pour toujours s’inscrit dans une forme de continuité, même si cette fois, Vigalondo lui-même présente le long métrage comme celui d’un homme qui a atteint la seconde moitié de sa vie. Si la notion de dépression est encore très présente, la peur de la mort et la difficulté d’affronter le deuil constituent le noyau émotionnel de cet étrange objet de science-fiction.
Soleil éternel de Madrid
Nick est un DJ basé à Madrid, qui tombe rapidement amoureux de Daniela, qu’il rencontre lors d’un de ses sets. Malheureusement, leur vie heureuse de couple prend fin brutalement lorsque Daniela meurt dans un accident de la route. Désemparé, et incapable d’avancer, Nick accepte de participer aux épreuves deun médicament expérimental, qui permet de voyager dans des rêves lucides. En prenant le contrôle de son imagination, il commence à créer de nouveaux souvenirs avec sa partenaire décédée…
Bien sûr, Daniela pour toujours évoque à bien des égards Création avec ses séances de rêve qui font peu à peu perdre pied au protagoniste. Sauf que contrairement au montage de Christopher Nolan, qui entrelaçait les temporalités et les espaces, Vigalondo marque une nette fracture entre la réalité, captée par l’aspect morne et granuleux d’une vieille caméra vidéo, et les rêves de Nick, filmés en glorieux numérique 2.39 pour mettre en valeur les couleurs chaudes de la ville madrilène. rues.
A travers cette inversion du rapport des valeurs (les interactions de Nick dans le monde « réel » ont quelque chose de terriblement artificiel), Vigalondo retrouve la singularité de son film, qui appelle le spectateur, tout comme son personnage principal, à préférer la beauté éphémère du imagination. Nous soupçonnons bien l’inévitable tragédie de Nick, et sa confusion progressive entre les deux mondes qu’il habitemais le réalisateur ne l’utilise que pour les nœuds dramatiques de son intrigue.
Ce qui l’intéresse vraiment, ce sont les moments de flottement, de pure rêverie qui transforment l’appartement étouffant de Nick en miroir de son psychisme. En recréant Daniela à son image alors que Pygmalion crée Galatée, il y a tout de suite quelque chose qui coince, entre son comportement initial de PNJ de jeu vidéo et l’attachement de plus en plus toxique que son amant lui attache.
De là, Daniela pour toujours dépeint une crise existentielle bouleversanteoù l’image projetée d’une idylle romantique ne peut que se dégrader, et refléter des aspirations abandonnées par les concessions du couple. Sans jamais perdre de vue son romantisme passionné, Nacho Vigalondo évoque une forme de ressentiment inévitable, tant de la part de Nick que de Daniela, et de la complexité de leurs sentiments, soutenus par une imagerie de plus en plus chaotique dans ses visions abstraites.
On peut reprocher à cette boule d’émotions d’être un peu trop complaisante dans la mise en œuvre de ses règles, mais Daniela pour toujours surprend par son approche centrée sur la solitude profonde, et sa progression qui refuse de se laisser simplement façonner par les différentes étapes du deuil. Vigalondo préfère une forme de déambulation sinueuse, qui doit beaucoup au talent de ses comédiens. Aux côtés de Beatrice Grannò (vue dans Le Lotus Blanc), qui jongle à merveille entre le fantasme féminin dévitalisé et la projection mentale en quête d’indépendance, Henry Golding prouve tout le talent dramatique qu’on soupçonnait de lui. Son sang-froid, jusqu’ici exploité dans des comédies romantiques ou des films d’action (Asiatiques riches et fous, Noël dernier, yeux de serpent), cache en réalité une vulnérabilité que Vigalondo transcende dans cette fascinante errance onirique.
Le PIFFF 2024 se déroule du 4 au 10 décembre au Panorama Max Linder à Paris.
