DLe film d’action fou de la réalisatrice Kathryn Bigelow de 1991 est maintenant réédité. Eric Hobsbawm aurait pu l’appeler le dernier moment de la longue décennie des films d’action des années 80, avec des fusillades, des PAE (explosions d’action inutiles) et une apparition prothétique récurrente pour Ronald Reagan. La réussite féministe de Bigelow en montrant qu’elle pouvait faire un film d’action aussi bien que n’importe quel homme était peut-être, mais probablement pas, soulignée par une brève scène dans laquelle l’homme principal Keanu Reeves se fait tabasser sauvagement par une jeune femme nue.
Point Break est un mélange bizarre de Dog Day Afternoon et Big Wednesday ; le braquage de banque rencontre le surf. L’agent fédéral recrue Johnny Utah, joué par Reeves – impénétrable et à la voix rauque comme toujours – est affecté à Los Angeles, où il fait équipe avec un officier plus âgé et irascible. Il s’agit de Pappas, joué par Gary Busey, qui remarque brusquement à quel point Los Angeles a changé au cours des 20 dernières années. “L’air est devenu sale et le sexe est devenu propre.” (Il s’agit d’un film de surf et, en tant que tel, doit vraiment se dérouler sur la côte ouest ; nous savons ce que le passionné de surf de Robert Duvall, le lieutenant-colonel Kilgore, dans Apocalypse Now, pensait des gens du New Jersey qui prétendaient exprimer une opinion.)
Le Bureau soumet l’Utah et Pappas à son cas le plus urgent : une série de braquages de banques audacieux organisés par les ex-présidents, quatre types portant les visages masqués en caoutchouc de Ronald Reagan, Richard Nixon, Jimmy Carter et Lyndon B Johnson. Le leader est inévitablement Reagan, mais tous ces types ressemblent en fait à des criminels au sang rouge de l’État rouge. À partir des lignes de bronzage sur leurs corps visibles sur les caméras de vidéosurveillance et des traces de cire de planche de surf que les médecins légistes trouvent sur les lieux du crime, Utah et Pappas en déduisent de manière hilarante mais correcte que les criminels sont des surfeurs qui travaillent à la banque pour financer leur dépendance au surf et à d’autres activités extrêmes. sportif. Alors Utah apprend à surfer, infiltre le gang du leader charismatique de la secte du surf Bodhi (abréviation de Bodhisattva), joué par Patrick Swayze, et tombe amoureux de l’ex-petite amie de Bodhi, Tyler, jouée par Lori Petty.
Les scènes de braquage de banque et les scènes de surf sont si clairement séparées dans le film qu’il est difficile de les faire correspondre dans votre esprit. Bodhi et les gars ne sont jamais montrés en train de préparer le prochain raid bancaire sur une table (avec des petites voitures, etc.) alors qu’ils sont en maillot de bain dans une cabane de plage avec des planches de surf qui traînent. Leurs deux domaines d’expertise existent dans deux mondes différents ; la violence, la tension et la menace d’un braquage de banque sont une ambiance très différente de l’extase onirique de surfer sur la vague. Le film tente de montrer que les surfeurs peuvent être sauvages et violents à leur manière, défendant leur territoire, mais même cela représente un autre type de brutalité. C’est une soudure générique tellement étrange, et cela fait partie de ce qui a fait du film un joyau culte si durable.
Quant à Utah, il est inévitablement soupçonné d’être devenu natif du groupe de surfeurs et de tomber sous le charme de Bodhi, mais il est difficile de dire, d’après la performance impassible de Reeves, si cela est réellement vrai. Et leur bromance évolue-t-elle vers autre chose ? Bodhi se moque de Johnny : “Je sais que tu me veux tellement que c’est comme de l’acide dans la bouche !” (La première fois que j’ai regardé ça, j’ai mal entendu comme “comme du cul dans ta bouche”, ce qui est tout aussi puissant que la phrase imaginaire de Roger Avary dans Top Gun sur le fait de chevaucher ta queue.) Point Break a son propre genre de romance.