A Monaco, Pier Paolo Pasolini, amateur de peinture et icône des artistes

Si ses projets sont des œuvres en soi, c’est parce que Pier Paolo Pasolini est sans doute l’un des réalisateurs les plus inspirés par la peinture. Comme en témoigne la première moitié duexposition présentée à la villa Sauberoù des extraits de ses films interagissent de manière très significative avec des peintures anciennes et modernes.

« Pasolini est avant tout un intellectuel, qui a été propulsé dans le cinéma un peu par hasard. Il a donc dû s’appuyer sur quelque chose qu’il connaissait : la peinture », explique l’écrivain-photographe Guillaume de Sardes, commissaire de l’exposition. Ancien élève de l’historien de l’art et grand spécialiste du Caravage Roberto Longhi (1890-1970), Pasolini en fait, il a manipulé le pinceau lui-même – plus de 150 de ses œuvres ont été exposées à Rome en 2022-2023. C’est donc dans la peinture classique qu’il cherche ses sources. Une démarche alors inédite qui lui a permis de créer un nouveau langage cinématographique !

S’il apprécie beaucoup le peintre italien moderne Giorgio Morandi (1890-1964), qu’il cite dans une scène de La vie douce de Federico Fellini (1960), dont il est co-scénariste, puis dans son premier film Mendiant (1961), Pasolini est avant tout un passionné de peinture italienne classique. Dans Maman Rome (1962), il reconstitue le Dernière Cène de Léonard de Vinci (1495-1498), s’est inspiré d’un plan précis sous l’angle très original de La lamentation sur le Christ mort d’Andrea Mantegna (1470-1474), et Citations du Caravagenotamment à travers un jeune homme inspiré par Jeune garçon portant un panier de fruits (1593) un toi Petit Bacchus malade (1593).