Escroquer L’OrdreJustin montre une Amérique troublée, à la croisée du thriller psychologique et du western contemporain. Inspiré d’un scénario de Zach Bailyn, le film retrace la genèse de l’un des premiers groupes terroristes nationaux aux États-Unis. Mais au-delà de l’actualité, il propose une exploration subtile des mécanismes sociaux et psychologiques qui conduisent à l’extrémisme, inscrivant le récit dans un dialogue inquiétant avec notre époque.
« Ce qui m’a immédiatement captivé, c’est le scénario de Zach Bailyn. C’est une histoire étonnante que j’ai d’abord lue comme un film de genre. Je voulais faire un film américain, mais je n’avais pas encore trouvé le bon projet. Ce scénario m’a rappelé le style cinématographique musclé des années 70, avec des réalisateurs comme William Friedkin ou Sidney Lumet, qui ont été pour moi une grande Source d’inspiration. », confie Justin Kurzel. Ce qui ajoute une profondeur fascinante, dit-il, c’est que l’histoire, bien que ancrée dans les années 1980, a été inspirée par des événements réels. ” Bien que l’histoire soit ancrée dans une époque révolue, elle a établi un dialogue puissant avec notre présent d’une manière qui semblait presque naturelle. ».
Depuis ses débuts, le réalisateur explore les zones grises de l’âme humaine, et L’Ordre ne fait pas exception. ” Les histoires qui résonnent le plus sont souvent celles qui, en prenant un peu de recul dans le temps ou dans l’espace, parviennent à éclairer un phénomène actuel. Ici, cette perspective temporelle a apporté une perspective unique sur les enjeux contemporains « . Il cherche à décrire le processus de séduction idéologique et les mécanismes par lesquels des individus ou des groupes marginalisés peuvent être attirés vers des idéologies extrêmes. ” Ce processus de séduction idéologique, cette façon dont les gens se laissent persuader de suivre des idées extrêmes, m’a toujours fasciné. ».
Le film met également en lumière les défauts de ceux qui restent. ” Lorsqu’ils se sentent abandonnés ou simplement en quête de reconnaissance, des personnages dangereux comme Bob apparaissent et leur apportent des réponses séduisantes mais destructrices. “, explique. Cette dynamique psychologique et sociale est au centre de son travail sur les personnages, offrant aux acteurs une matière pleine de contradictions.
Esthétique
Le choix des lieux de tournage est tout aussi important. ” La région de Calgary, avec ses paysages immaculés et son architecture préservée, évoque immédiatement une autre époque, celle de l’Amérique des années 1980. Cette atmosphère a enrichi l’esthétique du film », souligne-t-il. Entre montagnes imposantes et vastes prairies, les décors prennent une place centrale dans le récit, soulignant l’insignifiance des protagonistes face à une nature écrasante.
L’accompagnement musical, signé par le frère, complète cette immersion. ” Nous recherchions un son proche de celui des westerns, qui amplifierait le sentiment d’insignifiance des personnages face à la majesté des paysages. « . Les accords envoûtants de la bande originale ajoutent une dimension épique et mélancolique à l’histoire, mettant en lumière les dilemmes internes des personnages.
Escroquer L’OrdreJustin Kurzel ne se contente pas de raconter une histoire. Il questionne, de manière viscérale et profondément cinématographique, les fractures sociales et humaines. Rarement un genre de thriller aura autant résonné comme miroir tendu à notre époque, offrant une réflexion poignante sur les mécanismes de la haine et les ambiguïtés de la nature humaine.
