Il est l’un des artistes internationaux les plus importants de sa génération. Le plasticien suisse Daniel Spoerri, figure du mouvement artistique “Nouveau Réalisme” et père du “Eat-Art”, est décédé, a annoncé mercredi le Centre Pompidou. “Nous sommes profondément attristés par le décès de Daniel Spoerri, figure emblématique et membre fondateur du Nouveau Réalisme”, a déclaré sur X le Musée d’art moderne et contemporain.
« Son regard unique sur l’art, à travers ses « peintures pièges » et ses assemblages inattendus, a su capter l’instant, l’ordinaire et le surprenant. Son héritage restera une Source unique d’inspiration et de réflexion », poursuit l’institution.
Lancement du « Nouveau Réalisme »
L’artiste suisse d’origine roumaine né en 1930 sur les rives du Danube à Galati (est de la Roumanie) est connu pour ses natures mortes en trois dimensions liées à l’art de la table. Le principe est simple : à la fin d’un repas, Daniel Spoerri fige les traces de ce repas (couverts, assiettes, restes alimentaires, emballages…) en les fixant sur le support. Il appelle cela « Eat Art » des œuvres et des actions qui ont la nourriture et nos habitudes alimentaires comme protagonistes.
Avec ce concept, l’ancien danseur fonde le mouvement « Nouveau Réalisme » en 1960 avec des artistes comme Yves Klein, Arman, Raymond Hains et Jean Tinguely.
Daniel Spoerri a même réussi à gérer un véritable restaurant à Düsseldorf (Allemagne) entre 1968 et 1972, où les clients qui en avaient les moyens pouvaient se rendre à leur travail. Il double l’initiative avec la création de la Eat Art Gallery où des artistes comme César, Ben et Arman exposent des créations éphémères comestibles tandis que des peintres comme Pierre Soulages participent à certains de ses banquets.
Le label « Dirty Plate Artist »
Mais l’artiste va tenter de s’affranchir de cette étiquette d’« artiste de la vaisselle sale ». Dans sa série en trompe-l’œil, il pose un objet réel sur une toile ou une tapisserie chinée aux puces et interroge les frontières entre réalité et illusion.
Ses œuvres ont fait l’objet de rétrospectives dans de nombreux musées, dont le Centre Pompidou à Paris dans les années 1990.
Plus récemment, en 2021, le Musée d’art moderne et contemporain (Mamac) de Nice lui a consacré une grande exposition.
