Disclaimer : La critique que vous allez lire ci-dessous est écrite du cœur d’un fan et adepte du hérisson bleu qui, avec l’objectivité et les critères cinéphiles que je peux même espérer avoir. J’espère que vous l’apprécierez.
Oh, Sonic, Sonic, Sonic. Mon cher Sonic. Plus de 30 ans se sont écoulés depuis la première fois que nous nous sommes croisés. Moi, un petit têtard qui traîne dans un magasin de jouets, et toi, dans une boîte blanche avec de fines lignes noires formant une grille -Référence Master System 2-, avec un look provocateur et un sourire confiant. Que de bons moments vous m’avez offert… et des moments désagréables aussi. Comment pouvons-nous oublier cette première bande-annonce de cette première grande adaptation cinématographique de Sonic avec ce design si… si… si laid ? Les choses, par leur nom. Ce vilain Sonic est déjà canon dans la culture populaire, et même Paramount elle-même fait déjà référence à ce design comme celui-ci (Ugly Sonic), tel qu’il est apparu plus tard dans le brillant « Chip and Chop : les sauveteurs gardiens » de 2022.
L’adaptation tant attendue – du moins pour moi – de Sonic sur grand écran semblait vouée à répéter les étapes de ce qui, à ce jour, est peut-être encore le pire action en direct cela a déjà été fait : “L’évolution de Dragonball” (Encore une saga que j’adore aussi depuis que je suis petite). Le drame était servi.
Mais quelque chose d’agréable s’est produit à ce moment-là. Ils ont vu et entendu. Ils ont vécu et appris. ET, en bons sages, ils ont rectifié. C’est ainsi que, un peu plus tard que prévu initialement, il est arrivé dans nos salles SONIC LE HÉRISSONo “Sonic : le film” tel que nous le connaissons ici. Je pense qu’à la surprise de beaucoup, il s’est avéré être un film très agréable et agréable, facile à regarder et à apprécier à tout moment sans trop y penser.
Ce n’était pas une adaptation tout à fait fidèle à l’univers Sonic que l’on avait pu voir dans les jeux, mais elle conservait toute l’essence du personnage. Le pari n’était pas particulièrement risqué ni novateur : un mélange entre film de copain oui road movie avec le personnage de Sonic comme axe central. Un mix relativement simple, mais qui a très bien fonctionné.
Sa suite est arrivée peu de - après, et maintenant, avec cette première présentation et cette connexion déjà établie avec le grand public, il était - de commencer à créer quelque chose de plus grand, une aventure qui connectait le tout avec beaucoup plus d’éléments du jeu et de nouveaux personnages. Et c’était ainsi. Tout était plus grand et meilleur, sauf que à mon avisle ton à différents moments du film. Alors que tout était plus épique et plus auto-référentiel, l’humour est devenu beaucoup plus enfantin. NOu est-ce que le premier était, loin de là, un film avec des blagues pour adultes ?mais cela semblait beaucoup plus familier. Il est clair que le cible Celui qu’ils visaient, bien sûr, ce n’était pas moi, qui ai déjà les cheveux gris – depuis longtemps -, mais il était facile de remarquer une énorme dissonance entre l’essentiel de l’histoire principale et les moments de danse. aléatoire (bien qu’adorable), et surtout, les moments où le protagoniste tombait excessivement sur les humains. Dans le premier film, où il n’y avait que Sonic, le casting et le rôle principal des humains semblaient très significatifs, voire essentiels. Cependant, dans la suite, dans laquelle nous avions déjà Sonic, Tails et Knuckles, connus de tous, et un méchant pleinement formé comme le mythique Docteur Robotnik, certains personnages humains, parfois, ont soustrait plus qu’ils n’ont contribué.
Et on arrive enfin au troisième volet de la saga : “Sonic 3 : Le film”, que je peux facilement considérer comme un excellent exemple de la façon dont une franchise devrait évolueren même - que la poitrine est sortie comment exécuter un action en direct. Dans de nombreux cas, ils ne respectent pas le matériel original. Dans d’autres, ils le respectent tellement que tout sonne comme une ressuage que l’on connaît déjà plan par plan. Dans d’autres, on voit comment ils essaient de reproduire encore et encore la même recette, en recherchant toujours le succès qui fut sûrement la première livraison. Mais dans “Sonic 3 : Le film” Nous avons une prestation qui a vécu et appris à chaque nouvelle proposition lancée. “Sonic 3 : Le film” Il récupère des scènes de vitesse que nous avons vues dans le premier opus, mais qui étaient floues dans le second. Augmentez la vue épique dans le second, que nous n’avions pas dans le premier. Et cela réduit considérablement – sans toutefois l’éliminer complètement – la participation inutile de personnages humains, tout comme le ton ne devient pas aussi explicitement enfantin. Ou ce qu’il y a, il y en a dans une moindre mesure, ou avec des moments comme ça, mais tellement délirants que même l’adulte le plus grincheux de la salle a du mal à ne pas finir par éclater en sourire (je te regarde, double Jim Carrey , devenant fou plus pendant un instant).
“Sonic 3 : Le film” C’est aussi le film que le plus parier sur l’adaptation d’un arc tiré directement des jeux vidéo. Un de mes favoris, d’ailleurs, et l’un des plus appréciés du fandom en général : « Sonic Adventure 2 ». Important : il s’adapte, pas une copie conforme, car, comme je l’ai déjà dit, cet univers a établi ses propres règles dès le premier opus, mais il respecte de plus en plus tous les personnages qui sont arrivés et l’histoire qui les entoure, comme C’est le cas de la star de ce long métrage : Shadow.
Le personnage de Shadow et “Sonic Adventure 2” sont des jeux avec un ton un peu plus mature que ce à quoi on pourrait s’attendre d’un jeu Sonic.. Surtout si l’on regarde en arrière dans le -, à partir d’une saga de jeux de plateforme de la merveilleuse génération 16 bits, où, aussi géniaux que soient leurs jeux – ce qu’ils étaient et sont toujours – leur histoire n’était pas exactement l’un des points forts. . Mais le passage à la 3D avec les deux volets de « Sonic Adventure » nous a donné une profondeur et un caractère totalement inattendus aux personnages, avec des moments non seulement épiques, mais aussi avec une teinte dramatique, notamment avec l’arrivée du personnage de Shadow.
Toute cette essence est parfaitement capturée dans cette troisième partie qui, Je dirais sans crainte de me tromper, c’est le meilleur et le plus équilibré des trois. Même s’il reste encore des choses à améliorer, ou plutôt des aspérités à aplanir, tout indique que – heureusement – nous aurons le - de voir si la franchise suit cette voie du bon travail, de la vie et de l’apprentissage.
La fin de cette trilogie semble être le début d’un univers bien plus vaste. Et moi, en tant que fan du charismatique hérisson bleu, j’espère être là pour célébrer.
Par Alex Martín Fernández
@fenometrix @fenofunkopop
