ALERTE SPOILER : L’histoire et les questions-réponses suivantes contiennent des descriptions de plusieurs scènes et intrigues dans “Carry-On”.
Dans le nouveau thriller d’action de Netflix “Carry-On”, Taron Egerton, nominé aux Oscars, incarne Ethan, un malheureux agent de la TSA qui subit un chantage de la part d’un mystérieux voyageur (Jason Bateman) pour qu’il détruise un avion se dirigeant de LAX à JFK en autorisant un sac rempli de produits chimiques. des bombes armées pour passer la sécurité.
Alors qu’Ethan tente de sauver la situation, Bateman menace de tuer sa petite amie enceinte Nora (Sofia Carson) qui, bien sûr, travaille aussi à l’aéroport.
Réalisé par Jaume Collet-Serra, le casting du film comprend également Danielle Deadwyler, Dean Norris, Theo Rossi, Tonatiuh, Logan Marshall-Green et Sinqua Walls.
J’ai parlé à Egerton pour une conversation remplie de spoilers sur les raisons pour lesquelles “Carry-On” est un film de Noël, s’il est prêt pour une suite et la scène de mort épouvantable de Bateman.
J’adore ce film, Taron.
J’ai entendu dire que tu l’avais adoré. On m’a dit que tu aimais ça, et c’était de la musique à mes oreilles.
Je pense que j’ai été invité à la première et je me suis dit : “Laisse-moi le regarder.” Je suis entré sans rien savoir. Je n’avais aucune idée de ce que c’était et je me disais : “Je suis obsédé par ça.” C’est tellement ridicule de la meilleure des manières.
C’est super. C’est explosif, et c’est plus grand que nature, et j’espère que c’est une sorte d’événement de Noël formidable où les gens peuvent s’asseoir et passer deux heures de pure évasion.
Parlons-en. Est-ce un film de Noël ?
Marc, je n’arrive pas à croire que tu m’engages dans ce débat. Bien sûr, c’est un film de Noël. Vous ne pouviez pas voir les sapins de Noël à l’aéroport ?
Je l’ai fait.
Vous n’avez pas entendu la musique de Noël du film ?
Les gens devraient-ils regarder ce film avant de prendre leur vol de vacances pour rentrer chez eux ?
Maintenant, c’est une question intéressante. Les gens devraient-ils regarder le film avant de voyager à Noël ? Oui. Je sens que je suis peut-être même obligé contractuellement de dire oui, car il sort le 13 décembre. C’est un film, et je pense que, pour cette raison, il ne devrait certainement pas être quelque chose qui fasse peur aux gens de manière existentielle à Noël. C’est plutôt une façon cathartique d’imaginer à quel point les choses pourraient devenir désagréables dans le pire des cas, mais il est important de se rappeler que ce n’est qu’un film et je pense que vous pouvez voyager très, très en toute sécurité à Noël.
Comment le film vous a-t-il été présenté ?
Je ne me souviens pas de la ligne de connexion, mais je sais que je l’ai lu d’une seule traite et j’ai pensé : « C’est un film que je veux voir. » Pour moi personnellement, dans ma vie créative, j’ai eu la chance de faire un véritable mélange de choses différentes, mais de trouver des projets où l’on pense que c’est explosif et plus grand que nature, mais aussi intelligent. [is rare]. J’ai senti que c’était une opportunité rare pour moi, en tant qu’acteur, de m’impliquer dans quelque chose qui pouvait toucher un public très très large. Je pense que ce film a cette portée, donc mis à part le fait que j’ai trouvé que c’était une histoire très amusante, j’ai pensé que c’était aussi une très belle opportunité pour moi.
C’est le film ultime sur ce que feriez-vous.
C’est. Je pense qu’il s’inspire évidemment de « Die Hard », un film réalisé en hommage et dans l’esprit de ce film. J’espère que de la même manière que « Twisters » a été à bien des égards un retour en arrière affectueux, « Carry-On » trouvera la même place dans le cœur du public.
Lorsque le personnage de Jason Bateman vous parle au téléphone, est-ce que quelqu’un vous lisait ces lignes ? Comment ça a marché ?
Les premiers jours, c’était Jason. Il était génial. Il a lu certaines des premières scènes avec moi, je pense la première poignée de scènes, et puis après cela, c’était un perce-oreille qui fonctionnait. Nous avons demandé à un acteur de le remplacer et de lire ces lignes, et c’était génial. C’était évidemment très bizarre et ne ressemblait à rien de ce que j’avais fait auparavant, mais c’était un véritable défi. Un défi pour le rendre intéressant et ancré, mais j’ai adoré. Ce film ne ressemble à rien d’autre que j’ai jamais fait, et c’est exactement ce que je veux de ma vie créative.
J’adore le fait que la première fois que tu as sauvé la situation, je pense qu’il te restait deux secondes sur la bombe.
Juste à -. C’est vrai, Marc ?
Littéralement. Cela commence à trois minutes et ensuite vous utilisez ce foutu stylo pour arrêter le chronomètre.
Le stylo a déjà été utilisé à des fins néfastes.
Ouais, quelqu’un a poignardé ton patron [Dean Norris] dans son cou avec.
C’est sauvage.
Je suppose que vous devez faire attention à ne pas avoir l’air trop maladroit du genre : « Il me reste deux secondes ».
Le truc chez moi, c’est que j’aime un peu les loufoques. J’aime le désordre. Je ne pense pas que les gens aient l’air glamour ou sexy dans des situations stressantes. Je ne suis pas le gars qu’on appelle pour avoir l’air superbe, calme et hyper sexy tout le -. Il y a un certain nombre d’acteurs qui sont très, très bons dans ce domaine. Je pense que je suis le gars que tu appelles si tu veux que tu te sentes comme un gars que tu crois réel. Je suis un peu plus un homme ordinaire, donc je pense que quand j’ai lu le scénario, je me suis dit : “Ouais, je suis la bonne personne pour faire ça.” J’espère que je suis quelqu’un avec qui vous vous identifiez comme une personne ordinaire. Pour cette raison, cela me semblait être un rôle formidable. Mais pour répondre à votre question, je n’essaierais jamais d’éviter d’avoir l’air idiot. Je pense que la réalité et le courage sont qu’il a l’air paniqué, terrifié et complètement ridicule, parce que je pense que c’est à ça que vous ressembleriez dans cette situation.
À un moment donné, évidemment, il y a la lumière rouge d’un pistolet sur la tête de Nora. Avez-vous vu la lumière pendant le tournage ? Si c’était le cas, à quel point c’était bizarre ?
Nous avons utilisé un vrai stylo laser. C’est une chose vraiment horrible mais étonnante en termes de jeu des enjeux et du drame de la scène car c’est immédiatement viscéralement dérangeant. Mais une grande partie de ce que nous avons fait dans le film a été réalisée à huis clos. Les avions qui décollent en arrière-plan, les plans et tout, parce que nous avons tourné dans un vrai aéroport, ce qui est tellement rare et tellement agréable de faire des choses pratiquement comme ça.
Le nom de votre personnage est Ethan. Est-ce un hommage à « Mission : Impossible ? »
Il faudrait demander à l’écrivain, mais la même chose m’est venue à l’esprit et les gens m’ont posé des questions sur ma course, ce qui a été très flatteur. Mais je ne sais pas. Je pense que c’est probablement une coïncidence, mais c’est peut-être le cas. J’ai le sentiment que Tom Cruise ne va pas trembler à l’idée que je joue un autre Ethan dans un film d’action, mais je suis heureux que vous fassiez le parallèle.
Parlons du moment où vous avez tué le personnage de Jason Bateman. [Ethan locks Bateman’s character in a fridge in the plane’s cargo area with one of the bombs.]
Je l’ai mis au réfrigérateur. C’est une façon très légitime d’éliminer un méchant dans un film.
Un frigo hermétique. Il faut que ce soit vraiment hermétique.
C’est un réfrigérateur hermétique de qualité industrielle, Marc. Vous n’avez pas entendu le sceau lors de la fermeture ?
Eh bien, j’ai vu que tu le tenais.
Eh bien, c’est un personnage très fort. Il est capable de créer un joint hermétique plus solide qui sauve tout le monde à proximité.
Qu’est-ce que ça fait de voir Jason mourir comme ça ?
C’était un maquillage extrême. Il est arrivé sur le plateau avec ça et je me suis dit : « Wow, on y va. » Mais oui, il était génial. C’était amusant. À ce stade du film, c’est tellement élevé, tellement campé et plus grand que nature, mais c’était amusant. C’est amusant de ne pas se prendre trop au sérieux.
Et tu dois te battre avec Tonatiuh sur un tapis roulant. C’était vraiment amusant ?
Mis à part le fait que c’était absolument sale et je pense qu’il s’agissait d’un tapis à bagages préhistorique provenant d’une aile désaffectée de l’aéroport Louis Armstrong de la Nouvelle-Orléans, c’était génial. J’ai déjà fait de l’action auparavant, mais c’était bien de faire une action désordonnée et piétonne, pas plus grande que nature dans le sens où je ne joue pas un espion ou autre. C’est juste un gars ordinaire qui fouille dans les bagages pour essayer de sauver sa petite amie.
Avez-vous été blessé ?
Non, non. Le truc avec moi, Marc, c’est que je suis tellement dur, honnêtement.
Quand je pense à Taron, je dis : “Dur à cuire”.
C’est exactement ça. Tout le monde le fait. C’est Jason Statham, c’est Dwayne Johnson, Taron Egerton. C’est le trio.
Et une suite ?
Je veux dire, pour être honnête, jusqu’à ce matin, je n’y avais pas vraiment pensé, parce que le film est tellement fulgurant à un seul endroit, mais je suppose que cela n’a jamais arrêté “Die Hard”. Je pense que cela s’est bien passé et je suis ouvert à tout et à tout. Je suis toujours le gars qui pense que chaque travail est le dernier. Tu dis suite et ma queue se dresse, donc tout va bien.
Ethan sur un bateau, Ethan sur un train.
Vous pourriez avoir Ethan sur un bateau, vous pourriez avoir Ethan dans un train. Vous pourriez avoir Ethan sous l’eau dans un sous-marin.
Quelle a été votre pire expérience en avion ?
Quand j’étais enfant, j’ai été séparé de ma mère dans un avion. Je me souviens qu’ils nous ont fait asseoir aux extrémités opposées de l’avion. J’étais si petite et c’était vraiment stressant et traumatisant. Je m’en souviens maintenant, même 28 ans plus tard ou quoi que ce soit.
As-tu pleuré ? Étiez-vous un crieur ? Est-ce que tu criais ?
Ouais. Je veux dire, je suis une pleureuse. J’ai failli pleurer deux fois dans cette interview, Marc. J’étais définitivement un crieur en 1996.
Vous pouvez écouter l’intégralité de l’interview d’Egerton sur « Just for Variety » ci-dessus ou partout où vous trouvez vos podcasts préférés.
