Dans le cadre du « Forum Biodiversité » organisé par le Centre Pompidou et ponctué de nombreuses conversations et projections jusqu’au 24 novembre, le chanteur Björk et le commissaire Aleph ont dévoilé une toute nouvelle pièce sonore dans la chenille emblématique du musée. Aleph Molinari s’est entretenu avec Nombre à propos de leur manifeste, qui défend la nature et propose une réponse optimiste à la crise climatique.
Björk & Aleph dévoilent une œuvre sonore au Centre Pompidou
La « chenille » du Centre Pompidou soudainement transformé en une jungle luxuriante ? Pendant deux semaines, l’emblématique long tube de verre qui abrite l’escalator reliant les six étages de l’immeuble parisien s’anime d’une installation sonore déroutante. Les sons des gazouillis d’oiseaux, des cris des grillons et des coassements des grenouilles s’empilent alors qu’une voix féminine résonne : «C’est une urgence / L’apocalypse est déjà arrivée / Et la façon dont nous allons agir maintenant est essentielle». Certains ont tout de suite reconnu la voix du chanteur Bjork prononçant ces mots sur un ton solennel. Après ces premières lignes alarmantes et ces avertissements sur l’extinction massive d’espèces menacées, son discours se transforme rapidement en un hommage à la biodiversité, préfigurant la mutation des animaux, des humains et de la nature alors que notre planète est témoin de nombreuses perturbations. Pendant ce -, les visiteurs se dirigent vers le dernier étage de l’immeuble parisien.
Voici Manifeste sur la natureune pièce sonore originale créée pour le Centre Pompidou par l’artiste islandais Aleph Molinari, conservateur et co-rédacteur en chef de Magazine violet. Dans le cadre du « Forum sur la biodiversité : quelle culture pour quel avenir ? », qui s’est tenu il y a deux semaines, le musée a organisé une série d’échanges et de projections sur les menaces auxquelles sont confrontés tous les êtres vivants. Le duo présente sa vision dans une partie symbolique du bâtiment architectural conçu par Renzo Pianoun espace qui n’a encore jamais été utilisé pour aucun projet artistique – la chenille, bien connue du public puisque son accès reste gratuit pour les yeux les plus curieux.
“La crise climatique s’aggrave chaque jour. C’est exponentiel et nous en sommes tous conscients», nous confie Aleph Molinari, puisque ce dernier est à l’origine de ce projet original. “Il est donc important de tisser des liens entre les scientifiques, qui tirent la sonnette d’alarme, et les artistes, qui ont le pouvoir d’ajouter un récit et des émotions à toute une information parfois difficile à appréhender.. Ils doivent délivrer un message qui dépasse l’espoir et l’anxiété et entre dans le domaine de l’action..» C’est dans cette optique qu’Aleph et Chloé Siganos, responsable du spectacle vivant au Centre Pompidou, ont décidé il y a quelques mois de travailler ensemble sur une création sonore immersive autour des enjeux environnementaux, avant la fermeture du musée en 2025.
Björk : un chanteur engagé, conscient de la crise climatique
En tant qu’amie proche de Björk, le conservateur l’a immédiatement considérée comme l’artiste idéale avec qui collaborer. Depuis des années, le célèbre chanteur se bat pour la préservation des écosystèmes à travers de nombreuses actions sur le terrain, allant de campagnes pour protéger la nature islandaise à des spectacles live pour protester contre l’appropriation des ressources énergétiques de la nature. Il y a tout juste un an, elle dévoilait un duo inédit avec Rosalia – les bénéfices devaient financer les frais juridiques nécessaires au contrôle de l’élevage intensif de saumon. Couplées à l’imagination foisonnante que l’artiste a déployée dans ses paroles et ses vidéos au cours des trente dernières années, toutes ces initiatives sont avant tout motivées par son espoir et son désir d’avoir un impact positif sur le monde.
Un manifeste sonore collaboratif avec la participation de l’Ircam
Aleph avait été particulièrement frappé par le texte déployé sur les écrans de scène, comme un hommage à la nature et un appel à l’action, lors de la dernière tournée mondiale du chanteur islandais. Il a voulu retravailler ce même texte avec Björk et en faire un manifeste qu’elle proclamerait dans l’espace du musée parisien. Pourtant, une simple lecture n’aurait jamais satisfait un musicien infatigable, toujours désireux de contrecarrer les attentes générales. Pour accompagner son texte, Björk a collecté des enregistrements de sons de la nature et d’animaux et a travaillé dessus pendant des mois pour composer cette pièce de 3 minutes 40 avec l’aide de compositeurs. Robin Meier Wiratunga et Berger Thorissonainsi qu’avec l’Institut français de recherche et de coordination en acoustique/musique (Ircam). “L’idée initiale était d’utiliser les sons d’animaux pour donner une voix à la nature.», explique Aleph. “Nous voulions intégrer des espèces menacées et d’autres plus envahissantes, comme les moustiques, qui migreront inévitablement vers le nord du globe à cause du réchauffement climatique..»
La faune et la flore prennent vie dans les escaliers mécaniques
En remontant les escalators du Centre Pompidou, bordés de haut-parleurs, on pourrait croire entendre les cris des orangs-outans et des phoques ou le bourdonnement des abeilles, tandis que la voix de Björk lit les noms de plusieurs espèces, dont les bélugas, paons, lémuriens… Malgré cette première impression, on apprend que le chanteur islandais a en fait modifié la fréquence sonore des cris des animaux pour semer la confusion. Par exemple, le bruit des singes imite désormais le vol des insectes. L’ajout d’une ligne de basse, qui vibre de plus en plus fort au fur et à mesure de votre progression dans la chenille, donne une impression d’élévation jusqu’au dernier étage, où la symphonie explose sur des rythmes plus rythmés. “Cette pièce est d’autant plus pertinente puisqu’il est présenté au milieu d’une grande ville, très loin de la nature», ajoute le conservateur mexicain.
Un processus organique qui intègre l’intelligence artificielle
Aleph était fasciné de découvrir le processus créatif du chanteur d’avant-garde à travers ce projet. En effet, Björk s’est fait un nom au fil des années en intégrant la technologie dans sa démarche artistique très tôt dans sa carrière, alors que son utilisation était souvent décriée dans l’industrie musicale. “Björk travaille de manière très artisanale et biologique. Lorsqu’elle compose, elle tisse les sons entre eux, comme si elle faisait du crochet. Il y a beaucoup de caresses dans ses gestes, mais le résultat est parfois plus lourd et puissant, à l’image de ce qu’on entend au sommet de la chenille.» Utilisant les outils et logiciels mis à disposition par l’Ircam, la création de la pièce emprunte également à l’intelligence artificielle afin de fluidifier certaines actions et transformer certains sons.
Si l’IA inquiète de nombreux artistes, Aleph et Bjork préfèrent profiter de ses nombreuses possibilités. “Avec l’intelligence artificielle, il y a certes un aspect formel, très structuré et rationnel dans l’élaboration des prompts, mais il y a aussi un côté très poétique.», explique le conservateur. “Ces outils sont capables de produire des résultats complètement inattendus, presque à la manière des poèmes dadaïstes. Pour moi, le véritable défi réside dans la manière dont nous utilisons ces technologies, qui consomment énormément de ressources, et dans la manière dont nous apportons des solutions aux défis d’aujourd’hui.»
Un film d’Anohni et une soirée de DJ sets avec Joakim et Mykonos
En plus du Manifeste sur la natureAleph était également en charge de deux autres projets majeurs qui ont marqué la programmation du forum. Tout d’abord, la projection samedi dernier d’un nouveau film de la chanteuse engagée Anohni, centré sur l’homme politique pakistanais Benazir Bhutto, première femme démocratiquement élue à la tête d’un pays musulman avant son assassinat en 2007. “Ce film véhicule un message très profond sur notre rapport à la nature, mais aussi sur la figure féminine, et notamment la figure maternelle.“, commente Aleph, avant d’ajouter : “Il insiste sur la nécessité de redonner le pouvoir aux femmes, car elles sont les plus proches de la nature, elles sont capables de donner la vie et de la protéger..» Parallèlement à la projection, Aleph a organisé un événement avec les musiciens Joakim et Mykonos dans la soirée. Dans leurs DJ sets respectifs, les trois artistes ont joué de la musique électro mêlée aux sons de la nature pour compléter cette célébration poétique, jubilatoire et profondément optimiste de la biodiversité.
Björk & Aleph, ‘NATURE MANIFESTO’, une pièce sonore présentée du 20 novembre au 9 décembre 2024, dans la chenille du Centre Pompidou à Paris.
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