CFoncez, il ne va pas rester longtemps ! Après avoir enchanté le Festival d’Annecy, le film d’animation Regarder en arrière sort au cinéma pour un week-end seulement, les 21 et 22 septembre. Adapté du manga du même nom de Tatsuki Fujimoto, connu pour sa série Coup de feu Et L’homme à la tronçonneusece très court métrage – d’une durée de seulement 57 minutes ! – est un concentré d’émotions à ne pas manquer.
En raison de sa forme très particulière, la distribution de Regarder en arrière C’était un défi. La société Eurozoom, spécialisée dans les longs métrages d’animation japonais, bénéficie d’un visa exceptionnel délivré par le CNC, qui autorise le distributeur à organiser un maximum de 500 projections du film sur deux jours. L’avantage : permettre une exploitation rapide en VOD et en streaming, sans passer par la case chronologie des médias.
Une méthode appréciée des petits distributeurs pour des sorties très attendues par une toute petite niche de fans. Ces derniers mois, les sorties de blockbusters asiatiques La création des dieux Et Godzilla Moins Un en ont également bénéficié.
Comme dans le manga original, publié par Crunchyroll, Regarder en arrière raconte la rencontre entre deux collégiennes, liées par une passion commune : le dessin. A seulement 10 ans, Fujino est une adolescente surdouée. Son don pour les arts graphiques la conduit à publier des mangas humoristiques en quatre cases dans le journal de son école. Elle est tellement douée qu’elle se repose un peu trop sur ses lauriers.
Mesquine et trop sûre d’elle, elle se décourage lorsqu’un autre élève, Kyomoto, publie à son tour des dessins bien plus maîtrisés que ceux de Fujino. Kyomoto, la jeune fille mystérieuse, introvertie, celle qui ne vient jamais en cours, et qu’aucun de ses camarades ne connaît… L’affront est si humiliant pour Fujino qu’elle décide d’abandonner le dessin du jour au lendemain. Le quotidien des deux jeunes apprentis mangakas bascule lorsqu’ils se rencontrent enfin.
Ligne de charme, travail d’orfèvre
Lors de sa publication sur la plateforme Shonen Jump+, le manga Regarder en arrière est un succès. En seulement deux jours, 4 millions de lecteurs à travers le monde se laissent captiver par cette nouvelle de 134 pages. Le projet d’adaptation animée arrive rapidement sur la table, et revient à Kiyotaka Oshiyama, connu pour avoir travaillé sur plusieurs films du studio Ghibli, dont Le garçon et le héronle dernier film du maître Hayao Miyazaki.
Et comme son mentor, Oshiyama n’aime pas s’entourer d’animateurs. Il est connu pour avoir animé plusieurs épisodes de séries tout seul. Regarder en arrièreil a collaboré avec le studio Durian, mais a imposé son style graphique, et a terminé son travail quelques heures seulement avant la première diffusion du film au Japon. Un travail d’orfèvre que l’on retrouve sur chaque image du long métrage, au style unique.
Le trait est charmant. Pas trop détaillé, il laisse néanmoins la place aux visages des protagonistes, très expressifs. Qu’il s’agisse de la timidité de Kyomoto, ou de la tristesse de Fujino, les expressions faciales sont d’une maîtrise redoutable, ce qui rend les personnages d’autant plus attachants.
La ruralité japonaise
Dans une interview accordée à IGN France, le cinéaste s’est exprimé sur son style graphique : « Je ne veux pas rentrer dans l’explicatif, qui met tout en avant de A à Z. Je préfère trouver un moyen de stimuler l’imagination du spectateur, et je crois que la forme de l’animation se prête à une approche de cet ordre, qui est un pas de côté. »
La mise en scène est encore meilleure que dans le manga original, où certains passages manquent de clarté. « Ce qui est un peu flou et secondaire dans une case doit avoir sa cohérence. Le degré de détail est plus important et il faut se consacrer de toutes ses forces à ce travail d’intégration. Ce qui peut passer dans la bande dessinée, avec ses degrés d’approximations et de flou, ne passera pas ici », ajoute Kiyotaka Oshiyama.
Le résultat est une esthétique soignée pour un film qui met en avant la ruralité japonaise. La campagne est le cadre dans lequel grandissent les deux jeunes filles, avec leurs maisons typiques et leur climat changeant. Une scène de danse sous la pluie, moment clé du manga comme du film, est particulièrement marquante. C’est aussi la scène préférée du réalisateur.
Un message universel
Parallèlement à sa longue série, Coup de feu et surtout L’homme à la tronçonneuseTatsuki Fujimoto a écrit de nombreuses nouvelles, notamment Regarder en arrière en 2021. Dans toutes ces histoires, un thème ressort. L’auteur aime montrer le pouvoir de la fiction et comment l’art peut aider à atténuer la cruauté du monde.
Grand cinéphile, Fujimoto utilise le cinéma dans ce sens, dans la série Coup de feuet dans le one-shot Au revoir Eripublié en 2023 par Crunchyroll. Dans le premier, il met en scène Agni, un héros maudit dans un monde futuriste où toutes les formes d’art ont disparu. Cependant, l’un des personnages a conservé les films du passé, et utilise les codes du cinéma pour manipuler la vision que les gens ont d’Agni, et en faire un Dieu à leurs yeux.
Dans Au revoir EriYûta est un adolescent, aspirant cinéaste, qui souhaite réaliser le dernier souhait de sa mère mourante : filmer les derniers jours de sa vie. L’échec de ce film lui donne envie d’en finir, jusqu’à ce qu’il rencontre Eri, une mystérieuse jeune fille qui lui inspire l’idée de réaliser un nouveau film.
Dans Regarder en arrièreCe n’est pas le cinéma, mais l’écriture manga qui permet à Fujino de tenir face aux drames qu’elle subit. L’art lui permet de se dépasser, de créer une merveilleuse amitié avec Kyomoto, et de changer de vie. Un message aussi universel que nécessaire sur l’importance de la création.
Regarder en arrièrede Kiyotaka Oshiyama. En salles les 21 et 22 septembre 2024.
