La musique en général et le jazz en particulier sont des thèmes que le cinéma aime aborder. On sait très bien que le biopic de Michael Jackson est actuellement en tournage, que celui sur Freddy Mercury a cartonné et que Timothée Chalamet, la star de « Dune » joue le rôle de Bob Dylan dans un long métrage et, on l’attend vraiment. pour que celui sur Amy Winehouse sorte. Le jazz n’est pas en reste avec ses images de clubs enfumés, ses nuits interminables, ses artistes brillants mais en proie à des tourments souvent liés à la drogue. Evidemment, cela a été un sujet de prédilection pour le 7ème art qui a souvent traité de ce thème. Nous aurions pu faire une liste un peu plus large mais nous avons choisi cinq incontournables à regarder confortablement installé dans son canapé mais aussi à écouter.
« Vers minuit », un film de Bertrand Tavernier
« Autour de Minuit » est un film réalisé par Bertrand Tavernier sorti en 1986. C’est un projet unique dans la filmographie du cinéaste dans lequel il mélange film noir et jazz. L’histoire se déroule à Paris dans les années 1950 et raconte l’histoire de Francis Borier, un producteur de musique américain passionné de jazz interprété par Dexter Gordon. Francis est un personnage complexe, tourmenté par ses démons intérieurs et hanté par son passé tumultueux. Le film nous plonge dans l’univers sombre et captivant des clubs de jazz parisiens, où la musique résonne jusque tard dans la nuit et où les destins se croisent de manière inattendue. Francis se lie d’amitié avec un jeune saxophoniste talentueux, interprété par François Cluzet, et tente de l’aider à percer dans le monde de la musique. Mais les démons du passé de Francis refont surface, mettant en péril sa relation avec le jeune musicien et le projet musical qu’ils entreprennent ensemble. La musique occupe le devant de la scène avec des séquences de jazz magistralement filmées qui capturent l’essence même du genre, l’une des nombreuses raisons pour lesquelles il a été loué. Parmi ses autres atouts, il a su explorer les thèmes de la passion, de l’amitié et du sacrifice. Il offre également un regard fascinant sur la vie nocturne parisienne des années 1950, avec ses clubs de jazz enfumés et ses personnages hauts en couleur.
“Bird”, un film de Clint Eastwood
« Bird » est un film biographique réalisé par Clint Eastwood sorti en 1988. Le long-métrage se concentre sur la vie et la carrière tumultueuse du légendaire saxophoniste Charlie Parker, surnommé « Bird ». Il s’agit d’un hommage poignant à l’un des musiciens les plus influents de l’histoire du jazz. Le rôle principal de Charlie Parker est interprété de main de maître par Forest Whitaker, qui livre une performance remarquable. Whitaker réussit à capter la complexité du personnage de Parker, montrant à la fois son génie musical mais aussi sa lutte contre la drogue, l’alcool et ses relations tumultueuses. Le film suit le parcours de Parker depuis ses humbles débuts dans les clubs de jazz de Kansas City jusqu’à son implantation comme l’un des innovateurs les plus importants du bebop à New York. Clint Eastwood retrace habilement les hauts et les bas de la carrière de Parker, ainsi que ses relations avec d’autres musiciens de jazz célèbres de l’époque, tels que Dizzy Gillespie et Miles Davis. L’une des forces de « Bird » est sa capacité à capturer l’essence même de la musique de Parker. Les performances musicales sont magistralement filmées et captivent véritablement le public, permettant aux spectateurs de ressentir la puissance émotionnelle de la musique de Parker. Eastwood aborde ces aspects de la vie de Parker avec sensibilité, évitant de glorifier ou de condamner le musicien, mais cherchant plutôt à le comprendre dans toute sa complexité.
« La La Land », un film de Damien Chazelle
« La La Land » est à la fois un film musical et une romance réalisé par Damien Chazelle sorti en 2016. Le long métrage raconte une histoire d’amour mais rend également hommage aux classiques du cinéma hollywoodien tout en leur apportant un twist. fraîcheur et modernité. Le film met en vedette Ryan Gosling et Emma Stone dans les rôles principaux. Gosling incarne Sebastian, un pianiste de jazz passionné, tandis que Stone incarne Mia, une actrice en herbe. L’histoire se déroule à Los Angeles, où les deux personnages tentent de réaliser leurs rêves tout en jonglant avec les défis de la vie professionnelle et les aléas de leur relation amoureuse. « La La Land » a été salué pour sa mise en scène époustouflante et son utilisation inventive de la musique et de la danse pour raconter une histoire émouvante. Damien Chazelle, qui a également écrit le scénario, a su créer une atmosphère envoûtante transportant le spectateur dans un monde de rêve et de romance. La bande originale du film, composée par Justin Hurwitz, est évidemment un élément central de cette expérience cinématographique. Les chansons sont à la fois entraînantes et émouvantes et contribuent à renforcer les thèmes du film que sont l’amour, les rêves et le sacrifice. Le film a également été récompensé par de nombreuses récompenses dont les Oscars pour Emma Stone de la meilleure actrice et pour Damien Chazelle du meilleur réalisateur.
“Ray”, un film de Taylor Hackford
« Ray » est un biopic réalisé par Taylor Hackford et sorti en 2004. Le film retrace la vie tumultueuse et la carrière musicale du chanteur et pianiste de rythme et de blues Ray Charles. Jamie Foxx incarne magistralement Ray Charles dans ce film. Sa performance a été largement saluée par la critique et lui a valu l’Oscar du meilleur acteur. Foxx a non seulement réussi à restituer l’empreinte vocale distinctive du musicien, mais il a également réussi à transmettre la complexité émotionnelle du personnage, y compris ses luttes contre la cécité, la drogue ou ses relations avec les femmes. Le film couvre plusieurs décennies de la vie de Ray Charles, depuis son enfance en Géorgie jusqu’à son ascension vers la gloire. Il explore ses humbles débuts dans les clubs de jazz et de blues, sa signature avec Atlantic Records et son parcours vers le succès. Le film propose un portrait complexe et nuancé du musicien, montrant à la fois ses côtés sombres et lumineux. En plus de la performance exceptionnelle de Jamie Foxx, “Ray” est également salué pour sa mise en scène solide par Taylor Hackford, ainsi que pour sa bande originale époustouflante, qui comprend certains des plus grands succès de Ray Charles, tels que “Georgia On My Mind”, ” Prenez la route Jack » et « Qu’est-ce que j’ai dit ».
« Treme », une série de David Simon et Eric Overmyer
« Treme » est une série télévisée créée par David Simon et Eric Overmyer, diffusée sur la chaîne américaine HBO de 2010 à 2013. La série se déroule à la Nouvelle-Orléans, en Louisiane, dans les mois qui ont suivi l’ouragan Katrina en 2005 et explore les effets dévastateurs de la catastrophe sur la ville, ainsi que la résilience et la culture dynamique de ses habitants. La série tire son nom du quartier Treme, un quartier historique de la Nouvelle-Orléans connu pour sa riche culture musicale et sa communauté diversifiée. “Treme” suit un large éventail de personnages, des musiciens de jazz et de blues aux chefs en passant par les résidents locaux ordinaires, alors qu’ils tentent de reconstruire leur vie après la tempête. L’une des caractéristiques les plus remarquables de « Treme » est son authenticité et son exploration minutieuse de la culture de la Nouvelle-Orléans. La série intègre habilement des éléments de musique, de cuisine, de langue et de traditions locales dans son récit, offrant ainsi un portrait vivant et réaliste de la ville et de ses habitants. Les performances du casting dans « Treme » sont également largement saluées, avec un casting comprenant des talents tels que Wendell Pierce, Khandi Alexander, Clarke Peters, Melissa Leo et Steve Zahn, entre autres. Leur travail contribue à donner vie aux personnages complexes et multidimensionnels de la série, chacun apportant une perspective unique sur la vie dans la Nouvelle-Orléans post-Katrina.
