“Je n’ai plus le contrôle de mon image”

Interrogée sur l’erreur la plus communément acceptée à son sujet, Sydney Sweeney éclata de rire. « Je ne sais pas, il y en a tellement ! Cela prendrait tout l’article. » Au printemps dernier, à l’origine du célèbre monologue introductif du Samedi soir en directelle n’a pas hésité à rire de l’échec lamentable de son film de super-héros, Madame Web, de la polémique autour de sa mère, qui aurait organisé son 60e anniversaire autour d’un thème MAGA [pour Make America Great Again, slogan de la campagne Trump]et même des rumeurs d’une liaison entre Glen Powellson partenaire dans Tout sauf toiet elle. De Caroline du Nord, où elle tourne actuellement le biopic du boxeur Christy Martinelle insiste : « J’espère que les gens réalisent à quel point tous ces gros titres sont ridicules, je veux dire, nous savons comment ça marche. On a une conversation, on parle pendant trente minutes, puis tout est coupé et remanié, les gens n’ont plus accès au contexte des propos tenus, et ça devient un clickbait très hype. Malheureusement je n’ai plus aucun contrôle sur mon image, mon image est entre les mains de vous, les journalistes. »

L’actrice est aux prises avec cette réalité depuis des années maintenant. Le nom de Sydney Sweeney est sur toutes les lèvres depuis ses rôles dans deux prestigieuses créations de HBO, Euphorie et Le Lotus Blanc. En 2022, elle est nominée aux Emmy Awards pour les deux séries, et c’est dans la foulée qu’elle lance sa propre société de production, Fifty-Fifty Films.

Saison 3 deEuphorie ayant été rejetée, elle en profite pour produire Tout sauf toi (un succès qui a rapporté plus de 220 millions de dollars dans le monde) et a permis d’économiser Immaculé, petit film d’horreur indépendant pour lequel elle avait auditionné dix ans plus tôt, dans les limbes de l’enfer du développement. Bientôt, nous la verrons comme l’épouse distinguée d’un agriculteur allemand dans Eden de Ron Howard ; parement Julianne Moore Dans Vallée de l’écho, le nouveau thriller du créateur de Jument d’Easttown ; et – à plus long terme – dans un remake de Barbara de 1968, pour lequel elle espère collaborer avec Jeanne Fonda, malgré le scepticisme de la star du film original. “J’ai hâte qu’elle fasse partie du processus, je l’espère vraiment”, insiste Sydney. Nous avons déjà choisi les scénaristes et nous y avons beaucoup réfléchi. »

Nous sommes ravis de compter Sydney Sweeney comme invitée dans notre numéro spécial Hollywood 2025. Voici quelques extraits de notre conversation.

Vanity Fair : L’année 2024 a marqué vos débuts en tant que producteur. Cette nouvelle autonomie dans votre travail vous a-t-elle appris quelque chose ?
Sydney Sweeney : J’aime avoir mon mot à dire dans les décisions créatives qui peuvent profiter au projet, qu’il s’agisse du caractère, du budget ou du calendrier, de tout ce que je peux faire pour faire avancer un projet. J’aime participer au brainstorming, à la résolution de problèmes, tout ça, c’est comme un puzzle, on assemble constamment des pièces en mouvement.

Tout sauf toi est devenu un énorme succès après un week-end de sortie médiocre, en grande partie grâce au bouche à oreille.
C’est vraiment grâce aux fans. Je pense que c’est génial. Rien n’a été imposé au public. Les gens sont tombés amoureux du film et ont fait passer le message. J’adore l’idée que la promotion vienne d’eux.

Vous et Glen Powell avez admis avoir joué au jeu de la spéculation autour de votre relation à des fins de marketing. Cela a évidemment payé, mais l’auriez-vous reconnu si le film n’avait pas été un tel succès ?
Une fois que le film a commencé à fonctionner, il est devenu le sujet unique de nombreuses interviews que nous avons accordées, il n’y avait que des questions à ce sujet. Je ne dirais pas que nous avions réellement prévu de mettre en œuvre cette stratégie, ni d’en parler. Mais disons qu’on nous pose des questions très précises, très précises, et quand tu refuses une question, tu passes pour une garce, alors… [Rires.]

Glen et vous avez fait savoir que vous aimeriez travailler à nouveau ensemble, est-ce toujours sur la table ?
Nous nous soutenons mutuellement dans nos carrières. Nous regardons nos films respectifs et en discutons, ou si l’un de nous hésite entre deux projets, nous nous appelons pour nous demander conseil. Je l’ai revu la semaine dernière et nous avons discuté de quelques pistes, donc oui, nous avons une très bonne relation de travail. Nous serions ravis de travailler à nouveau ensemble sur quelque chose.

Dans Immaculé et Edenvous avez droit à des scènes d’accouchement plutôt traumatisantes. Ont-ils affecté votre vision de la maternité ?
Disons simplement que j’espère vraiment qu’accoucher n’est pas aussi fou que ces deux expériences. Je me dis que je serai peut-être un peu mieux préparé, mais j’en doute. Je pense que cela va me rendre complètement fou. Je veux dire, en tant qu’individus, les femmes sont les plus fortes. C’est absolument incroyable ce que nous endurons. Nous sommes si forts. Je suis à la fois émerveillé, passionné et terrifié par tout cela.

Dans Eden, votre partenaire, Jude Law, a des scènes de nu. Vous l’avez déjà fait vous-même. Pensez-vous que la nudité à l’écran est perçue différemment par les acteurs et par les actrices ?
Les gens n’ont pas encore vu le film, donc je ne sais pas encore comment ils le percevront. Je sais que j’ai applaudi. Je suis toujours favorable à la nudité, aux scènes de sexe, si elles servent l’histoire et le personnage. Pour le personnage de Jude, c’est très courageux de sa part, je voulais applaudir ça. Que ce soit des hommes ou des femmes, si c’est pour le personnage, c’est pour le personnage, on est là pour raconter une histoire.