Huit ans après l’original, Moana 2 explore les défis de la majorité, alors que les responsabilités de l’héroïne s’étendent désormais au-delà de ses ambitions initiales. La presse s’est rendu à Hawaï pour rencontrer les cinéastes des studios d’animation Disney.
(Kapolei, Hawaï) À 16 ans, Moana partait secrètement la nuit explorer l’océan comme le faisaient ses ancêtres.
Aujourd’hui âgée de 19 ans, la jeune femme part à la rencontre des autres peuples insulaires afin de préserver l’avenir du sien.
“Elle est toujours aussi aventureuse, mais elle comprend désormais l’ampleur du risque et que ses actes ont des conséquences”, explique la coréalisatrice et coscénariste Dana Ledoux Miller.
Dans le premier film sorti en 2016, Moana (voix d’Auli’i Cravalho) découvre le passé d’exploratrice des habitants de son île polynésienne, Motunui, et devient exploratrice en chef (guide). Trois ans plus tard, elle parcourt le Pacifique à la recherche d’autres îles habitées. Sans succès jusqu’à présent.
Dans une vision, le légendaire explorateur en chef de Motunui, Tautai Vasa, lui dit qu’elle doit retrouver l’île perdue de Motufetū. Elle servait autrefois de point de rencontre entre les différents peuples des îles du Pacifique avant que Nalo, dieu des tempêtes, ne la plonge dans les abysses.
Afin d’accomplir la périlleuse mission, Moana recrute un équipage inexpérimenté – à l’exception du poulet Heihei – mais motivé. Il se compose du cochon Pua, de la débrouillarde et énergique Loto (Rose Matafeo), du jardinier grincheux Kele (David Fane) et du passionné d’histoire Moni (Hualālai Chung), qui est également le plus grand fan de Maui (Dwayne Johnson). Justement, le groupe doit d’abord retrouver le demi-dieu, car son savoir, sa force et son crochet magique sont essentiels à la réussite de l’expédition.
Des décisions difficiles
Moana souhaite également renouer avec son amie, car elle craint de s’effondrer sous le poids de ses responsabilités. « Elle n’a pas peur d’aller en mer, elle a peur de ne pas revenir, de ne pas revoir sa communauté qu’elle chérit tant, ses parents et sa petite sœur », souligne Dana Ledoux Miller.
Sa relation avec Simea (Khaleesi Lambert-Tsuda), 3 ans, renforce l’idée que le sacrifice de Moana est d’assurer l’avenir de son peuple, affirme le co-scénariste et coproducteur Jared Bush.
Simea ne comprend pas pourquoi sa grande sœur doit partir, et c’est normal. Cela affecte les décisions de Moana. En grandissant, nos choix ne sont pas toujours noirs et blancs.
Jared Bush, co-scénariste et coproducteur
De nombreux parents sont confrontés quotidiennement à ce type de situation. Les artisans de Moana 2 J’ai trouvé intéressant d’appliquer cette dynamique à deux sœurs. “L’inspiration vient de ma famille”, explique le co-réalisateur David Derrick Jr. “Ma fille a 21 ans et mon fils 7 ans, et ils ont un lien que je n’ai jamais vu dans un film Disney. Grandir avec cette différence d’âge comporte son lot de défis. J’ai vu ma fille dire au revoir à mon fils et à chaque fois, c’est difficile. »
Musique et mystères
Les chansons entraînantes du premier Moana a grandement contribué à son succès. Jusqu’où j’irai entre autres, a remporté un Grammy et a été sélectionné aux Oscars, puis aux Golden Globes.
Le trio composé de Lin-Manuel Miranda, Mark Mancina et Opetaia Foa’i a composé et écrit les pièces de l’original. Ces deux derniers sont de retour, mais cette fois-ci, ils sont accompagnés d’Abigail Barlow et d’Emily Bear. Le duo s’est fait connaître grâce à une série de vidéos sur TikTok dans lesquelles ils chantaient des chansons de style comédie musicale inspirées de la série. La Chronique des Bridgerton. Un album de 15 compositions La comédie musicale non officielle de Bridgertona été lancé en 2021 et a remporté un Grammy.
“Écrire un numéro musical chez Disney est un processus très spécifique”, explique le co-scénariste Jared Bush. Avec les auteurs et compositeurs, nous identifions ce dont les personnages ont besoin, ce qu’ils veulent ou ce qui est important pour eux. La règle est qu’il ne peut y avoir de chanson si les personnages n’ont rien de significatif à chanter. »
Le co-réalisateur Jason Hand, qui a travaillé sur le storyboard (story-board) du film Charme et Zootopieajoute que les numéros musicaux servent également à faire progresser l’histoire visuellement.
Il y a des chansons qui nous ramènent dans des lieux familiers, d’autres qui nous emmènent dans des lieux surréalistes. C’est l’une des choses que j’aime le plus dans ce type de film.
Jason Hand, co-réalisateur
Le lieu surréaliste auquel il fait référence est celui où nous rencontrons le mystérieux Matangi (Awhimai Fraser). « Elle oblige Moana à penser différemment, à voir les choses sous un autre angle », raconte David Derrick Jr. « Il y a des moments clés dans nos vies qui nous obligent à changer, et Matangi aide Moana en ce sens. »
Matangi se présente à travers une chanson époustouflante intitulée Aller se faire cuire un œufqui surprend autant par son sujet que par ses visuels époustouflants.
“Dès le départ, nous voulions que Matangi soit un personnage difficile à cerner”, souligne Jared Bush. Est-elle une méchante ou est-elle simplement différente ? Elle est un peu plus âgée que Moana et elle l’admire d’une certaine manière, comme une grande sœur. Leur relation est aussi amusante que dangereuse. »
Ne quittez pas la salle jusqu’à la fin du générique pour avoir un aperçu de ce que cette relation réserve à l’héroïne.
Moana 2 a lieu mercredi.
Les frais de déplacement et d’hébergement ont été pris en charge par Disney, qui n’avait aucun contrôle sur le contenu de ce rapport.