Si l’on est habitué aux Films commençant au début de l’histoire, il arrive, plus souvent qu’on ne le pense, qu’un long métrage commence in medias res, avec la fin de l’intrigue. Ce phénomène peut être difficile à mettre en scène, mais suscite toujours d’emblée l’intérêt des spectateurs. En voici la preuve sur dix.
Pourquoi certaines œuvres cinématographiques commencent-elles par la fin, par le climax ? Cette méthode est-elle un moyen pour les cinéastes de divulguer leurs films ? Le nœud dramatique, pourtant si crucial au rythme d’un long métrage, n’est pas toujours respecté. Ce phénomène est en réalité un choix esthétique, au même titre qu’un choix scénaristique.
Club de combat
Club de combat est sans aucun doute l’exemple le plus connu de cette liste. Tous les spectateurs se souviennent de la scène d’ouverture de ce film culte de David Fincher, dans laquelle le Narrateur (Edward Norton) a un pistolet dans la bouche. Le public est donc instantanément piégé et pris dans le jeu de Tyler Durden, comme tous les autres personnages.
Les heures
Signé Stephen Daldry, Les heures a, dès ses premières secondes, retenu l’attention du public. Le long-métrage débute par une scène brutale, celle de Virginia Woolf (Nicole Kidman) qui se suicide en se noyant dans un lac près de chez elle.
Forrest Gump
Les milliers de fans de Forrest Gump souvenez-vous de la scène d’ouverture emblématique. Le personnage incarné par Tom Hanks est assis sur un banc, lorsqu’il commence à raconter sa vie aux passants. A la fin du drame, on retrouve la plume volant dans le ciel, symbolisant la liberté de Forrest et qui a servi de fil conducteur.
Mémento
De la même façon que c’est irréversible de Gaspar Noé, Mémento est raconté à l’envers. Au premier visionnage, la chronologie est impossible à décortiquer. Avec ses flashbacks et flashforwards permanents, l’œuvre mettant en scène Guy Pearce entraîne le spectateur dans son tourbillon de folie. Impossible de sortir de cette histoire de toile d’araignée.
Le Prestige
Christopher Nolan n’est pas étranger à la narration non linéaire. De Mémentoun Principe et en passant par Oppenheimerle réalisateur oscarisé adore raconter des histoires dans le désordre. Et Le Prestigesorti en 2006, en est le parfait exemple. Si à première vue le message du film peut sembler superficiel, on découvre rapidement que l’histoire est bien plus complexe qu’elle ne le laisse paraître. LE ” Etes-vous attentif ? » dès le début n’était finalement qu’un avertissement de Cutter !
Challengers
Luca Guadagnino a décidé de commencer Challengers avec le coup d’envoi final entre Art Donaldson et Patrick Zweig. Dès les premières secondes, on se demande ce qui a conduit à ce moment. La scène d’ouverture crée donc de l’enthousiasme et nous donne d’emblée l’anatomie du triangle amoureux.
Le labyrinthe de Pan
Le long métrage de Guillermo Del Toro s’ouvre sur une jeune fille souffrante, avec une main ensanglantée. Pourtant, la scène suivante nous montre cette même adolescente, seule. Comment a-t-elle réussi à se sortir de cette situation compromettante ? Pour le savoir, il faut regarder la suite…
Citoyen Kane
La séquence d’ouverture de Citoyen Kane restera à jamais gravé dans les archives du septième art. Dès les premières secondes, une ambiance sinistre se profile. Le décor est posé, mais pas le contexte. Le film commence avec la mort de Charles Foster Kane qui, dans son dernier souffle, prononce « bouton de rose« . Pourquoi le magnat de la presse a-t-il choisi de repartir avec ce mot ? Une affaire qu’Orson Welles va tenter d’élucider pendant deux heures.
Intouchables
Si c’est vrai que‘Intouchables ne commence pas par la scène finale au restaurant, la comédie dramatique d’Éric Toledano et Olivier Nakache commence tout de même par la course automobile de Driss et Philippe, avant qu’ils ne soient arrêtés par la police. Avec sa musique mélancolique, ses éclairages chaleureux et le regard lointain des personnages, Intouchables montre d’emblée que la tempête est toujours précédée d’un calme.
Pulp Fiction
Quentin Tarantino a compris que pour garder le spectateur engagé dans un film, il fallait de l’action dès les premières minutes ! Un choix de mise en scène qu’il a parfaitement exécuté Pulp Fiction avec le tenir bon.
