Le long métrage « Green Border » de la réalisatrice polonaise Anieszka Holland a remporté le Grand Prix de la 20e édition au cours duquel huit longs métrages aux racines africaines ont été soigneusement sélectionnés pour figurer en compétition officielle de la 20e édition du « Festival international du cinéma et de la migration ». » d’Agadir.
La célèbre réalisatrice polonaise Agnieszka Holland, célèbre pour ses œuvres puissantes et stimulantes, revient sur la scène internationale avec Green Border. Ce long métrage touchant, tourné en noir et blanc et d’une durée de près de 2 heures et demie, plonge le spectateur dans l’enfer quotidien des migrants coincés entre la Pologne et la Biélorussie. Présenté lors de la 20ème édition du Festival International du Film et des Migrations d’Agadir, le film a remporté le prestigieux Grand Prix, confirmant son impact cinématographique et humanitaire.
Sorti en salles le 27 mars, Green Border explore avec une rare intensité les réalités brutales vécues par les migrants et les dynamiques complexes qui se jouent sur cette frontière européenne devenue symbole de misère humaine et d’indifférence politique. Entre racisme ordinaire, drames quotidiens et rares moments d’espoir, Agnieszka Holland peint une fresque humaine qui transcende les frontières physiques pour questionner les frontières morales et éthiques de nos sociétés.
Si le film a été largement apprécié à l’international, il a suscité de vives critiques en Pologne, pays d’origine du réalisateur. Dans un climat politique tendu, où la question migratoire suscite de profondes divisions, Green Border a été accusé par certains groupes nationalistes de ternir l’image de la nation. Agnieszka Holland a cependant vigoureusement défendu son travail, rappelant l’importance de mettre en lumière des histoires souvent passées sous silence.
Un palmarès riche et diversifié à Agadir
Le Festival international du cinéma et des migrations, qui s’est déroulé du 11 au 16 novembre à Agadir, a récompensé plusieurs œuvres remarquables, témoignant de la diversité et de la richesse du cinéma contemporain. Aux côtés de Green Border, d’autres productions se sont également démarquées :
– Prix de la meilleure mise en scène : Ghost Trail de Jonathan Millet (France-Allemagne-Belgique), œuvre introspective sur les voyages migratoires.
– Prix du meilleur scénario : L’Histoire de Souleymane de Boris Lojkine, qui raconte avec émotion la résilience face à l’adversité.
– Mentions spéciales : Asfour Jenna de Mourad Bencheikh et Xoftex de Naaz Deshe, deux films qui explorent respectivement les thèmes de l’exil et de l’identité.
Dans la catégorie court-métrage, le Grand Prix a été attribué à Suleyman, une coproduction de Mehdi et Yanis Hamnane. Mentions spéciales : No Key de Walid Mesnaoui, À court de mots de Lara Pinta et La sirène de Marie d’Achraf Ajraoui. Un Prix Spécial Progettomondo a également été décerné à Tsutsue d’Amartei Armar (France-Ghana), qui célèbre l’interconnexion entre les récits locaux et mondiaux.
Reconnaissance pour le cinéma marocain
La cérémonie de clôture a été marquée par un vibrant hommage à deux figures emblématiques du cinéma marocain : l’auteur, réalisateur et producteur Ahmed El Maânouni et l’actrice maroco-canadienne Houda Rihani. Ces distinctions rappellent le rôle central du Festival Cinéma et Migrations en tant que plateforme d’échange culturel et de promotion des talents marocains et internationaux.
Cette vingtième édition a été organisée avec le soutien d’importants partenaires institutionnels et privés, notamment la Wilaya de Souss-Massa, le Ministère de la Jeunesse, de la Culture et de la Communication et le Centre du Cinéma Marocain. Cet engagement collectif souligne l’importance accordée à l’art comme vecteur de dialogue sur des questions brûlantes d’actualité, comme la migration.
Avec Green Border, Agnieszka Holland ne se contente pas de raconter une histoire. Il interpelle, dérange et incite à la réflexion, mettant en lumière des vies suspendues entre espoir et désespoir. Une œuvre magistrale qui, à travers sa reconnaissance à Agadir, illustre la puissance du cinéma comme miroir de nos sociétés et moteur de changement.
