Rick Astley sur le nouveau livre «Never», la connexion à «Never Gonna Abanding You Up»

Avec des vues YouTube approchant de deux milliards de dollars et Spotfiy se rapprochant d’un autre milliard, «Never Gonna Give You Up» de Rick Astley trouve continuellement une nouvelle vie, la chanson pop rare qui a été rattrapée à travers plusieurs générations au cours de près de quatre décennies.

Après sa sortie en 1987, la chanson continuerait à atteindre le n ° 1 dans 25 pays, ce qui stimule le multi-platine Chaque fois que tu as besoin de quelqu’un Album aux ventes mondiales de plus de 15 millions d’exemplaires.

En conservant un statut apparemment omniprésent à la fin des années 80, la chanson trouverait une nouvelle vie dans les années 2000 grâce à la popularité de Rickrolling, un phénomène en ligne qui détourne les surfers Web sans méfiance aux infâmes et à la danse de trench-tabriques d’Astley dans le «Never Gonna Gonna Gonna Abandonnez-vous la vidéo.

Astley lui-même a embrassé le concept en 2008, choquant des millions de téléspectateurs avec une apparence inattendue lors du défilé de la journée de Thanksgiving de Macy, conduisant des vues sur la vidéo tout en élevant le profil du chanteur britannique en Amérique à de nouveaux sommets.

L’histoire incroyable derrière cette chanson se trouve au cœur du nouveau livre Jamais: l’autobiographie (maintenant disponible en couverture rigide ou en livre de poche ou via ebook et livre audio via Pan Macmillan avec un EP à six pistes disponible sur les plates-formes de streaming), qui examine le temps d’Astley aux côtés du trio de production Aitken Waterman, qui a construit la piste, ainsi que l’éducation turbulente de l’éducation turbulente cette éducation turbulen Le conduisit à embrasser à la fois la musique et la scène dans l’espoir de trouver la sécurité et l’évasion.

«Évidemment, je pense que quiconque faire une autobiographie veut être honnête. Mais je vois l’importance de mon enfance pour former pourquoi je suis devenu – je vais utiliser le terme – une «pop star». Et ce n’était pas seulement la musique », a expliqué Astley lors d’un récent appel vidéo. «J’ai été dans mon petit studio à l’arrière de la maison aujourd’hui. Je suis toujours là d’une manière ou d’une autre. Je l’aime toujours. J’adore le rire. Mais je pense que la chose qui m’a fait monter sur scène n’était pas seulement de la musique: il s’agissait de trouver un endroit sûr loin de l’enfance qui n’était pas si sûr et n’était pas vraiment régulier. Je voulais être vraiment honnête à ce sujet », a déclaré le chanteur.

«Je pense que pour beaucoup de gens, une fois que vos parents sont partis, vous pouvez simplement parler aussi honnêtement que vous le souhaitez sur la façon dont vous avez été élevé. Je n’ai pas parlé à mon père depuis 25 ans ou plus de sa vie. J’ai deux frères aînés et une sœur aînée et je leur ai en quelque sorte parlé, et je l’ai effacé avec eux, et je me suis assuré qu’ils étaient d’accord avec ça. Mais je pense juste que vous devez raconter comment vous y êtes », a poursuivi Astley. “Ce n’est probablement pas aussi sexy, mais c’est plus important – ces années qui vous ont formé et vous ont donné votre tampon pour dire que c’est ce que vous pensez de la vie et comment vous voulez le changer et le vivre.”

Long hésiter à écrire un livre, Astley a travaillé avec le smit-février Alexis Petridis (The Guardian, GQ) pour créer le nouveau tome, qui emmène les fans dans un voyage dans l’enfance tumultueuse d’Astley, les sommets de la renommée et sa décision de s’en éloigner dans 1993 à l’âge de seulement 27 ans.

Petridis a également collaboré avec Elton John sur son autobiographie 2019 bien titre Moicelui qui se profile à Astley tout en rêvant le sien.

“Le Elton One est intéressant pour de nombreuses raisons”, a-t-il déclaré à propos du partenariat avec Petridis. «Mon autobiographie préférée de tous les temps est Ouvrir par Andre Agassi. C’est incroyable. Et I Love Love Michael Caine », a déclaré Astley, faisant référence aux efforts de la légende du tennis et acteur emblématique respectivement. «J’ai énormément de respect pour quelqu’un qui écrit. J’aurais peut-être écrit quelques chansons qui ont bien fait – mais je ne suis pas un écrivain », a déclaré Astley avec un sourire.

«Donc, je voulais que quelqu’un soit un peu comme un très bon réalisateur ou un rédacteur en chef d’un film. C’est peut-être votre histoire de vie, mais je pense que vous avez besoin de quelqu’un pour mettre une sorte d’histoire et de chemin qui est lisible pour les gens. Parce que ce que j’ai dit aux éditeurs avec lesquels nous sommes allés, et nos agents et tout ça, c’était: «Je veux faire un livre que quelqu’un enlève l’étagère d’un ami et emprunte. Ou le trouve dans un aéroport ou un magasin et le prend en vacances – et en divertit ”, a expliqué Astley. «J’adore les autobiographies et les biographies. Mais je veux aussi m’en divertir.

Au début des années 90, le grunge Rock de Seattle, Washington commençait à définir les goûts et les tendances musicales aux États-Unis, en mettant la touche d’une génération de stars de la pop pratiquement du jour au lendemain.

Dix ans plus tard, l’industrie musicale connaîtrait ses propres bouleversements, avec Internet commençant son ascension en tant que source principale de consommation de musique, crampant bientôt les ventes de musique enregistrée au milieu de la montée du partage de fichiers en ligne et du streaming.

Lorsque Astley s’est éloigné de la musique en 1993, c’était aux sommets vertigineux du principal système de label. La réémergence au début des années 2000 signifiait s’adapter à un modèle commercial radicalement modifié.

Pendant qu’il a laissé tomber les albums studio en 2001 (Gardez-le allumé) et 2005 (Portrait), ni l’un ni l’autre n’a été publié en Amérique.

Le deuxième acte d’Astley a vraiment commencé à prendre plus de forme sur la sortie de l’album 50 en 2016.

50 a trouvé Astley réfléchissant à l’idée de la vie en entrant dans sa cinquième décennie, canalisant son prince intérieur en autoproduisant un disque sur lequel il a joué chaque instrument, en écrivant et en chantant chaque chanson (une approche qu’il a par la suite utilisée en 2018 Belle vie et 2023 Sommes-nous encore là?).

50 a frappé une corde sensible, marquant le premier UK # 1 d’Astley depuis les débuts de 1987 tout en faisant l’objet de sa première sortie américaine depuis 1993.

«C’est drôle. Mais je pense que lorsque je reviens à travers les moments où j’ai eu en musique, la plupart du temps, quelque chose s’est produit qui était génial, c’était parce que je poursuivais ce plaisir », a déclaré Astley en regardant en arrière. “Et peut-être même un peu de gloire si je suis brutalement honnête”, a-t-il déclaré. «Mais la plupart des choses qui se sont vraiment produites dont je suis un peu fier, ou que je regarde en arrière en pensant:« Eh bien, je ne frissonne pas! C’est parce que je pensais juste: “C’était un peu de musique ou c’était une offre incroyable de faire ce concert – alors nous sommes allés et l’avons fait.” Plutôt que de aimer, ‘Cela nous donnera un n ° 1. Cela nous fera de l’argent. Cela me rendra célèbre ”, a-t-il déclaré. «Si je parlais à un plus jeune moi, je dirais:« Ne prenez jamais les décisions en fonction de l’argent, de la renommée et de toutes les bêtises ».

Alors qu’il reste lié à «Never Gonna Abanding You Up» et a célébré son catalogue lors de récentes tournées américaines avec des actes comme New Kids on the Block, Astley regarde rarement en arrière, rendant le processus d’écriture Jamais Une expérience d’apprentissage unique.

Comme le nouveau livre trouve un public en Amérique, Astley reste clair sur ses motivations.

«Écoutez, je n’ai pas eu la pire éducation. Mais je pense aussi que toutes ces choses sont les choses qui font aller les gens et faire quelque chose d’aussi fou que de monter sur scène devant les gens », a-t-il expliqué. «Parce que, comme nous le savons tous, c’est un chemin bien usé: vous cherchez l’amour ailleurs. Vous cherchez l’attention. Il reste un trou dans votre vie depuis votre enfance et vous voulez le remplir. Nous l’avons tous vu dans un film. Nous l’avons tous lus dans des livres. Mais c’est personnel pour moi et c’est ma version de celui-ci, vous savez? A dit Astley.

«La plupart des gens, si vous mentionnez mon nom – s’ils se souviennent même de mon nom – ils vont l’associer à« Ne jamais vous abandonner »et à cette vidéo. Et Dieu merci, ils le font. Dieu merci! Il a dit. «Littéralement, je l’ai chanté lors des mariages d’amis. Et maintenant, je le chante lors des mariages pour enfants d’amis. Je l’ai chanté lors du mariage de notre fille l’été dernier. Et c’est absolument magnifique », a-t-il dit en souriant largement. «Et je pense que ce que je suis venu, c’est que je suis juste extrêmement chanceux que cette chanson ait un peu plus imprégné, où il est en quelque sorte devenu une partie du tissu – ou le fond d’écran, je pense, c’est ce que je préfère dire!” dit Rick Astley avec un petit rire. «Alors, c’est comme comment puis-je ne pas y être connecté?»