Le remake gothique luxuriant de « Nosferatu » de Robert Eggers est un hommage affectueux aux films muets, avec ses scènes dramatiques en noir et blanc et son sentiment irrésistible d’effroi rampant.
Les images étranges de la main du comte Orlok (Bill Skarsgård) balayant toute la ville de Londres et, dans l’un des plans les plus frappants du film, du visage de son obsession, Ellen (Lily-Rose Depp), sont un clin d’œil au film original de FW Murnau. Film de 1922, dans lequel l’ombre du comte Orlok tombe sur ses victimes avant que le monstre lui-même n’entre dans le cadre.
Si vous êtes prêt à approfondir vos connaissances sur les classiques qui ont influencé Eggers, commencez par ces sept films.
Nosferatu : Une symphonie d’horreur (1922)
Bien avant que Bela Lugosi n’enfile une cape pour incarner Dracula, le réalisateur allemand FW Murnau a porté à l’écran son terrifiant monstre aux oreilles de chauve-souris et aux griffes, le comte Orlok. Le personnage, dont le nom a été modifié pour éviter (sans succès) de plagier le roman de Bram Stoker, a été interprété par le bien nommé Max Schreck : « Schreck » signifie « horreur » ou « frayeur ».
Le Fantôme de l’Opéra (1925)
Il y a les classiques du cinéma muet, puis il y a l’opulence monumentale et teintée à la main qu’est le « Fantôme de l’Opéra » original, avec le maquillage emblématique et conçu par Lon Chaney qui a sûrement influencé le look sans nez du futur méchant Voldemort. Les entrailles de l’opéra sont un labyrinthe de pièges élaborés et de chambres de torture, les scènes sont teintées de bleu, de rouge, d’or et de vert, et il y a une superbe séquence de couleurs dans laquelle le fantôme assiste à un bal masqué.
Faust (1926)
Murnau incarne la figure folklorique du Dr Faust (joué ici par Gösta Ekman), qui vend son âme au diable dans cette épopée radicale. L’héroïne du film, Gretchen (Camilla Horn) est séduite et abandonnée par Faust. Sa détresse aux yeux écarquillés semble être un modèle pour Ellen torturée de Depp.
Destin/La mort lasse (1921)
Le réalisateur allemand Fritz Lang est mieux connu pour son chef-d’œuvre de science-fiction muet “Metropolis” et ses films ultérieurs, dont “M” et “La Femme à la fenêtre”, mais ce film antérieur, dans lequel une jeune femme doit vaincre la Mort elle-même pour sauver son amant, constitue un meilleur couple pour les fans de « Nosferatu ».
Le chariot fantôme (1921)
Dans ce film suédois historique, la personne qui meurt en dernier le soir du Nouvel An est destinée à servir pendant un an en tant que conducteur du chariot fantôme, qui conduit les âmes mortes dans l’autre monde. Comme « Le Fantôme de l’Opéra », il présente des teintes colorées, dans ce cas, pour différencier les différentes chronologies. Victor Sjöström a réalisé et joué dans le film, sorti aux États-Unis sous le titre « The Stroke of Midnight ».
Vampire (1932)
Le film d’horreur rêveur et impressionniste du réalisateur danois Carl Theodor Dreyer est techniquement issu de l’ère sonore, mais s’appuie toujours sur les techniques du cinéma muet pour raconter son histoire, qui implique un vampire, un fantôme et un château mystérieux.
Hasan (1922)
Le film de Benjamin Christensen, un faux documentaire sur la sorcellerie et le culte du diable à travers les âges, a clairement influencé le premier long métrage d’Eggers, “The Witch”. Mais cela présente également une similitude remarquable avec l’un des plans finaux de « Nosferatu ».
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