Peut-être pas vraiment un titre : Un homme gay est excité que la musique gay reste gay, mais nous y sommes. Ce week-end, le public a pris d’assaut la Cité d’Émeraude pour faire Méchant : première partie le troisième plus grande ouverture de l’année– et la plus grande ouverture jamais réalisée pour une comédie musicale. C’est un classique coup sur quatre quadrants: jeunes, vieux, filles et gays. Ma projection était composée de costumes de sorcières mur à mur, de BFA et de personnes queer poussant un soupir collectif de soulagement. Pour paraphraser Jennifer Garner dans Amour, Simon: “Vous pouvez expirer maintenant, les gays.” Méchant est là, et c’est toujours très, très bizarre.
D’après le roman de Gregory Maguire Wicked : La vie et l’époque de la méchante sorcière de l’Ouest, Méchant : première partie suit Elphaba, un paria à tendance magique à l’Université de Shiz, et G(a)linda, un bébé nepo cachant sa méchante mèche derrière des cheveux, dans leurs voyages pour devenir respectivement la méchante sorcière de l’Ouest et Glinda la Bonne. À l’école, Elphaba et Glinda passent d’ennemis à meilleurs amis (comme beaucoup le font), se disputent un garçon (comme c’est si souvent le cas) et finissent par tracer des chemins divergents : Elphaba en tant que rebelle méchant contre le sorcier oppressif d’Oz et Glinda en tant que rebelle. pion politique.
L’histoire de Méchant est devenu une allégorie résonnante pour de nombreuses communautés marginalisées, en particulier les LGBTQ+. L’histoire d’Elphaba est celle de « l’altérité », car elle est ostracisée pour des traits qu’elle ne peut pas, ne veut pas et ne devrait pas changer chez elle (le casting de la queer Black Cynthia Ervico dans le rôle ne fait que souligner ces thèmes).
Pendant ce temps, le sort des animaux d’Oz fait écho à l’oppression systémique et gouvernementale qui pourrait frapper un peu durement les gens qui se préparent à éviter les bavardages post-électoraux avec leurs proches pendant les vacances. Méchant il s’agit également de trouver un moyen de vivre avec votre colocataire ennuyeux, qui n’est pas exclusivement gay mais qui est en quelque sorte très proche des homosexuels.
La malédiction du De-Queering : les leçons de Dans les bois et au-delà
Il y a dix ans, le Dans les bois adaptation était un exemple flagrant de ce qui peut mal tourner lorsqu’on essaie de simplifier une adaptation complexe de Broadway sur la route du grand écran. Sur scène, Stephen Sondheim et celui de James Lapine Dans les bois est une dissection de contes de fées, mettant en scène la mort de Raiponce, la liaison de la femme du boulanger avec le prince charmant et l’éveil sexuel du Petit Chaperon Rouge grâce au Loup. L’adaptation de Disney l’a neutralisé : Raiponce disparaît tout simplement, l’affaire est diluée dans un baiser et le loup est réduit à quelque chose qui ressemble à un oncle ivre qui met sa nièce mal à l’aise lors de sa bat-mitsva.
D’autres adaptations ont été encore plus explicites dans l’effacement de l’homosexualité, et les remakes live-action de Disney ont mené la charge, supprimant ce sous-texte queer de ses méchants. Mélissa McCarthyc’est Ursula dans La Petite Sirène est utilisable mais n’a pas la menace de camp de l’original d’inspiration divine. La reine de Scar est partie Le Roi Lionet tandis que Jafar de Marwan Kenzari dans Aladdin est incroyablement chaud, il n’apporte pas l’énergie gay maniaque de son homologue animé.
Même Le balune comédie musicale explicitement sur l’autonomisation des homosexuels, a fouillé son adaptation en lançant un casting James Corden dans une performance largement critiquée dans le rôle d’un gay flamboyant. Il y a beaucoup de problèmes avec Le bal, mais les poser tous aux pieds de Corden semble en quelque sorte justifié. Même pour une comédie musicale aussi difficile à « bousculer » que Méchantles craintes qu’il subisse le même sort que certaines de ces adaptations précédentes étaient bien réelles.
Le triomphe queer de Méchant : première partie
Plutôt, Méchant : première partie se penche pleinement sur sa bizarrerie. Cynthia Erivo joue Elphaba ; Jonathan Bailey, un acteur ouvertement gay, affronte Fiyero ; et Bowen Yang vole des scènes en tant qu’acolyte de Glinda, Pfannee. Contrairement à La Belle et la Bête infâme”moment gay exclusif” pour LeFou, Pfannee n’est pas un accessoire féminin ambigu – c’est un vrai homosexuel vêtu d’un uniforme scolaire à jupe qui réagit à Fiyero exactement comme il le devrait : « Vous pouvez me faire n’importe quoi », dit Pfannee en le rencontrant. Pareil, ma fille, pareil.
Le Fiyero de Bailey dégage une « énergie bisexuelle », comme Yang l’a justement décrit sur Les culturistes. Après avoir vu le film Ce n’est pas seulement une énergie qu’il dégage, Fiyero a connu le contact d’un homme. Le réalisateur Jon M. Chu s’y penche, tirant sur Bailey avec un regard séduisant qui l’objective de la manière la plus complice. Fiyero vient séduire tout le monde avec des regards, des touches et des clins d’œil. Personne n’est en sécurité : pas vous, Glinda ; pas toi, Elphaba ; pas vous, le cheval sur lequel Fiyero est monté ; pas vous, l’heureux figurant dont le visage est caressé par Jonathan Bailey. Nous avons un roi bisexuel entre nos mains, tout le monde, et je suis ravi de le voir.
Le caractère étrange du film s’étend à la construction du monde. L’Université de Shiz et la Cité d’Émeraude sont des espaces où les homosexuels existent tout simplement. Les acteurs de fond de tous genres répondent à Fiyero avec une véritable soif, et la salle de bal Oz Dust est remplie d’hommes aux beat mugs habillés pour les dieux. Ces détails ne devraient pas sembler radicaux, mais dans les adaptations de mât de tente où l’homosexualité est souvent poncé, ils semblent audacieux.
(Cela ne veut rien dire de Michelle Yeoh habillée en travesti dans chaque scène, méchante et merveilleuse, ayant l’air d’être sur le point de défiler pour une Nuit des 1 000 Marie-Antoinettes sur Course de dragsters. « Icône » est une étiquette souvent galvaudée, mais pas lorsqu’il s’agit de cette reine !)
Il il serait irresponsable de discuter Méchant sans la bizarrerie centrale de la relation entre Glinda et Elphaba. Leur relation a lancé des milliers de navires et d’innombrables morceaux de fan fiction. La chimie entre Erivo et Grande dans la première moitié du film est électrique, crépitante de tension – en partie rivalité, en partie luxure ; Ils veulent se casser la cervelle. Au fur et à mesure que le film avance, cette alchimie devient tendre et romantique, se situant quelque part entre l’amour et l’amitié.
Grande elle-même a dit qu’elle croyait Glinda “peut-être un peu dans le placard» et Cynthia Erivo qualifiant le lien entre Elphaba et Glinda de « véritable amour ». FWIW, l’OG Glinda, Kristen Chenoweth, les sauvegarde. Qui sommes-nous pour argumenter ? C’est un rappel que les histoires d’amour queer n’ont pas besoin d’être manifestes pour avoir un impact.
Pourquoi Méchant Être queer, c’est important
Le public queer cherche depuis longtemps à être représenté dans les médias grand public, revendiquant tout, de la Dame aux pigeons dans Seul à la maison 2 et le Babadouk à Guerres des étoiles les stormtroopers et le Green M&M. Allez sur Bluesky n’importe quel jour de la semaine, vous trouverez quelqu’un disant : « Oui, elle a mangé la maison avec des bottes ! Queer icône ! » et c’est comme un personnage animé en arrière-plan d’un épisode de Nickelodeon de 1996. Doug. Mais avec Méchantil n’est pas nécessaire de plisser les yeux. Le caractère queer est inscrit dans son ADN, du casting à la narration en passant par les choix esthétiques.
Et pourtant, le discours en ligne a été aussi sauvage qu’on pourrait s’y attendre. UN clip désormais viral présente un intervieweur disant sincèrement à Cynthia Erivo que «les gens réservent de l’espace pour votre interprétation de Défier la gravité.» Erivo réagit d’une manière si enfantine de théâtre, serrant sa poitrine, les yeux immédiatement remplis de larmes, c’est peut-être la forme de représentation la plus claire que le film puisse offrir. Pour ne pas être en reste, Twitter et TikTok regorgent de publications débattant de la question de savoir si Glinda de Grande a le « bon vibrato » et analysant si les fesses de Jonathan Bailey ont eu suffisamment de temps d’écran. (Spoiler : cela ne pourrait jamais.)
La seule façon pour les enjeux sur les réseaux sociaux d’être plus élevés serait de Méchant étaient une robe bleue et noire ou dorée et blanche. C’est le genre de débats qui perdureront dans les bars gays au cours des 20 prochaines années. Et nous avons déjà de la place pour cela.
