Wolfgang Joop est autrefois devenu célèbre grâce à la mode. Mais comment ?

Il serait pardonné de supposer que Wolfgang Joop travaille à plein temps comme oracle. Parce qu’il est constamment interrogé par les médias : sur les élections régionales allemandes, sur le style américain et maintenant sur son 80e anniversaire le 18 novembre. Il donne souvent des réponses, et elles sont souvent passionnantes. Moins mordant et citable que celui de Karl Lagerfeld, et moins réservé que celui de Jil Sander. Ce qui nous amène à la mode. Parce que c’est comme ça que Joop est devenu célèbre, pas avec des bons mots. Mais comment exactement ?

Wolfgang Joop, né à Potsdam en 1944, a d’abord dansé autour de la mode avant de s’y consacrer entièrement. Enfant, il portait les vêtements de son grand-père au pensionnat parce qu’il disait qu’il n’avait pas l’argent pour en acheter de nouveaux. Il entame deux cursus d’études avant de remporter un concours de design avec son épouse Karin Bernatzki en 1970 et de s’installer à Hambourg. En tant qu’illustrateur et rédacteur de mode pour des magazines comme la « Schweizer Illustrierte », il visite les défilés de mode à Paris, écrit sur eux et les dessine. C’était un rêveur « qui avait mille désirs au lieu d’un rêve de carrière », a-t-il récemment déclaré dans une interview au « Süddeutsche Zeitung » à propos de cette période de sa vie : « Ce n’est que lorsque je dessinais que j’étais sûr de moi. »

La mode comme témoin textile contemporain

Mais il pouvait aussi bien s’habiller. Par exemple, lors d’un voyage à Rome en 1971 avec une veste militaire tendance. C’est ainsi qu’il est mentionné pour la première fois dans le « New York Times ». La mode pourrait rendre la guerre ridicule, a-t-il déclaré au journaliste américain qui le décrivait alors comme un auteur à propos de sa tenue aux allures militaires. Plus tard, il décrira l’influence de la mode d’une manière similaire : comme témoin textile de son époque et comme moyen d’amener le familier dans un contexte nouveau, parfois inquiétant.

Ce n’est qu’en 1982 que Wolfgang Joop, après une période en tant que designer indépendant, lance sa première collection complète pour femmes avec un défilé à Düsseldorf. Il a été produit à Hambourg. À la télévision, il présente un look de Thomas Gottschalk, comme ils le faisaient à l’époque, bien avant qu’Instagram and Co. n’existe. Il montre les larges épaules et la taille étroite de l’époque, soigneusement et quelque peu dramatiquement coupées dans du « tweed irlandais tissé à la main », comme il le dit fièrement. « Tout le monde peut porter ça », déclare Gottschalk, un peu maladroit mais positif.

Il devrait avoir raison. Bientôt, grâce aux parfums, aux jeans et plus tard aux textiles de maison, le nom de Joop – en majuscules et avec des points d’exclamation – est devenu une marque populaire avec d’innombrables licences qui se sont répandues aux États-Unis. Le visage en est souvent Joop lui-même, élégant et quelque peu pondéré.

Étrange comme la choucroute

C’est probablement la raison pour laquelle le New York Times rendait régulièrement compte de ses défilés lorsqu’il présentait ses collections à la Fashion Week de New York dans les années 1990. C’est un gars. La critique de mode de l’époque, Amy Spindler, l’a félicité pour son courage d’être kitsch et a décrit sa mode comme « drôle et étrange et complètement anti-américaine ». Ses couleurs tantôt sourdes, tantôt électriques, ses costumes trois pièces en velours, ses imprimés fleuris et ses boots en python décrochent avec la retenue stylistique de l’époque.

Spindler analyse plus en détail : Ses goûts esthétiques sont aussi étrangers que la choucroute en bouche. Wolfgang Joop cite encore aujourd’hui cette phrase. Mais le fait qu’il ait apparemment mal traduit le mot « palais », c’est-à-dire palais, par « Palatschinken », c’est-à-dire crêpes, rend le tout encore plus étrange. Quoi qu’il en soit : la référence culinaire de Spindler est bien sûr une allusion à ses origines, même s’il s’est toujours décrit comme prussien au lieu de simplement allemand.

Mais cela tient avant tout à son goût éclectique. Il le garde après Joop ! vendu et abandonné en tant que designer au tournant du millénaire. Chez son successeur Wunderkind, dont il présente les collections à la Fashion Week de Paris, il cite des artistes comme Tamara de Lempicka et mise sur un mélange coloré mais équilibré de couleurs, de motifs et de tissus. Wunderkind est solide et est également reconnu, mais des designers comme Dries Van Noten peuvent souvent le faire un peu mieux, de manière plus contemporaine. En 2017, Joop présente sa dernière collection pour Wunderkind.

Aujourd’hui, il travaille sporadiquement avec des labels comme Hessnatur et répond à des questions telles que : « Quelle époque de la mode vous a le plus influencé ? en vidéo sur le compte Instagram de sa marque Looks, plus jeune et plus abordable. Réponse : le temps du disco, Studio 54, Antonio Lopez et Karl Lagerfeld. « La mode était pop, dit-il, et la pop était la mode. »

Sculpteur, collectionneur d’art, juge de réalité

Car Wolfgang Joop n’est en aucun cas une voie unique. Au cours du dernier quart de siècle, il s’est essayé à l’écriture d’un roman et d’une autobiographie, a travaillé comme designer de meubles et sculpteur, a collectionné et revendu des œuvres d’art, a rénové la maison de ses parents à Potsdam et une finca à Ibiza et, à partir de 2014. , élu « Next Top Model allemand » aux côtés de Heidi Klum . Ce dernier en particulier a connu un succès surprise. Joop, aujourd’hui âgé de 70 ans, est devenu l’un des favoris du public au cours de deux saisons de la série télé-réalité. Il était doux, affectueux et un peu bizarre. Dix ans plus tard, il est toujours célébré sur TikTok comme « la laine ».

Wolfgang Joop lui-même préfère souligner son nom de famille, qu’il appelle Joop ! Même s’il en a vendu un peu, il l’a également conservé grâce à sa fascination pour sa personnalité. Comme partout, il y voit des images. Les deux o dans Joop, ils sont facultatifs : une paire de lunettes, deux œufs d’or, un symbole de l’infini.