un nouveau salon rassemble les meilleurs artisans du luxe français dans un lieu historique

A gauche de la salle des coffres-forts, une fresque de matériaux éco-responsables… Au sein du siège historique de la banque LCL, à deux pas de l’opéra Garnier à Paris, le spectacle Artisans d’Excellence a été inauguré jeudi 7 novembre, sous les verrières de l’impressionnant Hôtel desItaliens, classé monument historique. Imaginé par Miguel Duterrier, fondateur du magazine numérique « Signatures singulières » et Isabelle de Lasteyrie, fondatrice de l’agence Isabelle, elle rassemble plus de 40 ateliers d’exception, passés maîtres dans l’art de sublimer, et de réinventer les matières : mosaïque, broderie, papier, verre, métal, plume, marbre… Isabelle de Lasteyrie présente ce nouveau spectacle, conçu pour les professionnels du secteur de la décoration, mais qui éblouira également les curieux.

Connaissance des Arts : Comment est née l’idée de ce nouveau spectacle ?

Isabelle de Lasteyrie : Je suis l’agent de plusieurs des artisans présents à ce salon, qui recherchaient un nouveau type de format, centré sur l’architecture d’intérieur, pour que les architectes puissent se projeter par rapport à un matériau et ses déclinaisons. Pourtant, le magazine « AD » a créé l’exposition « AD Matières d’art » en 2021, c’est un concept qui a beaucoup de succès, tant auprès des exposants que des visiteurs. Nous avions espéré que quelqu’un vienne le chercher, mais cela ne s’est pas produit. Nous avons donc interrogé les artisans que nous connaissions et ils nous ont incités à relancer ce type de salon, car il leur manque un format à la fois court, de niche, en plein Paris mais aussi haut de gamme et innovant.

Comment sont conçus les stands ?

Chaque artisan présente une œuvre sous forme de panneau mural grand format et, à ses côtés, une matériauthèque, sous forme de petits panneaux. L’idée de départ est que ce panneau principal permette à l’atelier de s’exprimer, notamment de manière plus artistique, pour ouvrir de nouvelles voies. Le but est donc aussi de surprendre, d’aller un peu au-delà de ce à quoi l’atelier a l’habitude de faire, avec cette dimension plus artistique. Le panneau présenté par l’atelier Pictet, par exemple, est inattendu, c’est une création originale.

Quelles sont les nouveautés par rapport au concept « AD Matières d’art » ?

Nous avons souhaité ajouter une galerie de luminaires car nous trouvons très important de faire le lien entre la matière et la lumière. Nous avons confié la réalisation de ce procédé à la décoratrice Anne-Sophie Pailleret, qui crée toujours des ambiances très chaleureuses. Le parcours se termine dans une rotonde spectaculaire, avec une fresque de matériaux écoresponsables imaginée et conçue par le designer Frédéric Imbert. Nous avons souhaité accompagner les visiteurs dans cette démarche en leur montrant qu’il est possible d’avoir de belles finitions avec d’autres types de matériaux. Ce n’est pas parce que c’est éco-responsable que ce n’est pas esthétique ! Par exemple, vous disposez de patines végétales, ce qui vous permet de ne pas utiliser d’acide sur le métal.

Quel type de visiteur attendez-vous ?

Nos visiteurs cibles sont les architectes d’intérieur, les designers, les galeries, les hôtels, les maisons de luxe, etc.

Et les particuliers ?

Nous avons choisi d’ouvrir le spectacle à tous car nous pensions qu’il était important que chacun puisse venir le constater par lui-même. Ils peuvent venir accompagnés de leur architecte qui leur proposera des applications possibles en matière d’aménagement intérieur. Soit ils choisiront eux-mêmes les matériaux, qu’ils présenteront ensuite à leur architecte.

Quelle est la particularité d’un salon réunissant des artisans ?

Ils adorent parler de leur travail, ils ont toujours une multitude d’idées et puis ils proposent des produits sur mesure. L’architecte s’appropriera alors une finition et lui demandera de la décliner. En ce sens, c’est à chaque fois un défi. Et tous les artisans présents ici ont envie de s’y mettre, ils ne veulent jamais faire deux fois la même chose.

Existe-t-il un soutien aux artisans ?

Nous voulions aider les artisans avant et après le spectacle. Nous avons plusieurs partenaires comme l’Institut du savoir-faire français, Bpifrance, De l’or dans mains, Artisans d’Avenir, qui viendront présenter leur programme de soutien aux exposants. De nombreux ateliers les ont déjà suivis, ils pourront donc également partager leur expérience. Nous avons aussi eu l’idée d’exposer un triptyque de jeunes, nous voulions mettre en avant la jeune création. Pour qu’ils puissent participer, nous leur avons proposé un format un peu différent, avec des conditions financières adaptées.

Comment les exposants ont-ils été sélectionnés ?

Nous avons eu la chance de réunir des artisans qui exposent très peu : l’ébéniste Laurent Passe par exemple, ou les sculpteurs LE Des lutins farfelus. D’autre part, nous avons veillé à ce qu’il n’y ait pas trop d’artisans avec la même spécialité, pour qu’il y ait une grande diversité de savoir-faire.

Comment avez-vous choisi le lieu du spectacle ?

J’ai découvert cet endroit en y entrant un jour par hasard. Mais c’est exactement ce dont nous avions besoin, c’est à la fois majestueux et sobre. Parce qu’on ne peut pas exposer des panneaux décoratifs qui peuvent être très résistants, avec moulures, dorures… La banque LCL a très récemment ouvert les portes de son siège historique pour accueillir des événements, nous sommes le premier salon de cette envergure.

«Excellent salon des artisans»
Hôtel italien
19, boulevard des Italiens, 75002 Paris
Jusqu’au 9 novembre