6 beaux livres pour s’évader de son canapé

Tiré de « Intérieurs italiens », de Laura May Todd à « Quasar Khanh – Visionary Designer » d’Anthony Vaccarello, de « The Art Deco Style – Great Creators and Collectors », d’Alastair Duncan à « Timeless Residences », de Wim Pauwels (préface), voici notre sélection de 6 beaux livres à adopter dans votre bibliothèque.

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1 – Magie transalpine

Qu’est-ce qui rend le style italien si attrayant ? Ces cinquante adresses privées rassemblées par la journaliste Laura May Todd représentent un véritable millier de styles différents. Le passé ne semble pas peser sur les créateurs italiens qui, au contraire, s’en inspirent.

Chez Carlo Mollino, à Turin, entre le salon d’un designer et celui d’une vieille comtesse, la reconstruction d’un monde disparu s’achève. Chez Roberto Baciocchi, architecte des boutiques Prada, l’escalier est digne d’un théâtre. A chaque fois, le charme opère grâce à la culture de ces créateurs de beauté. « Intérieurs italiens », un des beaux livres à adopter de toute urgence.

> Intérieurs italiens, par Laura May Todd, Phaidon, 272 p., 59,95 €.

2 – L’Art Déco décrypté

Qu’est-ce qui définit le style Art Déco ? Difficile de répondre simplement à la question. Le spécialiste des arts décoratifs Alastair Duncan, auteur d’un volume sur le sujet en 2010, revient à la charge.

Cette fois, il fait défiler les principaux acteurs du mouvement. Non seulement des créateurs comme Paul Iribe ou Armand-Albert Rateau, mais aussi des collectionneurs, de Charles Templeton Crocker à Jeanne Lanvin, en passant par le Maharaja d’Indore. À l’érudition des récits s’ajoute la richesse de l’iconographie, toujours d’actualité.

> Le Style Art Déco – Grands créateurs et collectionneurs, par Alastair Duncan, Citadelles & Mazenod, 420 p., 79 €.

3 – Tout sur Rougemont

Guy de Rougemont (1935-2021) était peintre, académicien, sculpteur, décorateur et céramiste. L’auteur du pavage de l’entrée du musée d’Orsay, souvent classé entre pop art et minimalisme, était également designer. Sa table Nuage du début des années 1970 en acier et plexiglas est devenue culte.

Le créateur est ainsi évoqué dans une œuvre chorale composée de ceux qui l’ont connu sous la direction de l’historien de l’art américain Gay Gassmann, pour qui Guy de Rougemont représente la figure de l’artiste multidisciplinaire par excellence. « Guy de Rougemont », un des beaux livres à adopter pour cette rentrée.

> Guy de Rougemont, de Gay Gassman, Norma Éditions, 256 p., en français et anglais, 75 €.

4 – Le grand (Quasar) Khanh

Mobilier gonflable, salon, voiture cube ou vélo en bambou, Quasar Khanh (1934-2016) était un designer pour qui tout était à repenser. D’où l’intérêt d’Anthony Vaccarello, directeur créatif de Saint Laurent, de rééditer ce livre de portraits pour en faire un bel objet, avec le mérite de proposer un contenu conséquent.

La conception de Khan reflète l’époque de la fin des années 60 au milieu des années 80, entre expérimentations et perspectives. Le designer Philippe Starck s’en souvient au point de voir en Khanh un véritable maître de la pensée.

> Quasar Khanh – Visionary Designer, par Anthony Vaccarello, Exclusivité SLRD, 220 p., 110 €.

5 – Un contemporain pas si lisse

Réussir à photographier dans 18 villes, dont Paris, Bruxelles ou Los Angeles, de nombreux intérieurs majoritairement crème, sans rasage. Pari réussi ! Même presque vides, ces maisons ne manquent ni de chaleur ni de vie.

Ils sont tous issus de choix raisonnés comme autant de touches délicates. Comme dans ce garage de Palm Beach où le parking classique des propriétaires se gare juste à côté de leur bureau. Ce qui est pourtant plus belge qu’international, dans ce livre conçu en Belgique, c’est de découvrir ce raffinement sans un atome de snobisme. « Demeures intemporelles », un des beaux livres à adopter de toute urgence.

> Résidences intemporelles, préface de Wim Pauwels, Beta-Plus Publishing, 308 p., 99,95 €.

6 – AI paradises

Ce que certains perçoivent de même que les mirages de l’architecture artificielle donnent aussi, paradoxalement, lieu à de nombreux projets bien réels. Ce livre en fait partie.

Il met en évidence à quel point l’outil numérique stimule la créativité des studios professionnels ou des étudiants lorsqu’elle s’appuie sur les prouesses de l’intelligence artificielle. Couleurs, formes et surfaces, l’architecture s’emporte et caracole dans un univers de création sans limites et très stimulant, parfois un peu kitsch.

> Vivre un rêve – Paysages oniriques, architectures imaginées et intérieurs, collectif, Gestalten, 256 p., 40 €.

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