La critique de La Petite Sirène | Replongez-vous dans les souvenirs (une fois de plus) – .

La formule a été (sur)utilisée par Disney ces dernières années. Le studio prolifique puise dans sa réserve de films d’animation à succès pour créer une nouvelle adaptation en direct. Après Cendrillon, La belle et la Bête, Aladdin, Le roi Lion Et Mulane (pour n’en citer que quelques-uns), c’est au tour de La petite Sirène prendre vie au cinéma.

Si d’un côté on déplore le manque d’originalité de cette démarche qui semble destinée à engranger des recettes au box-office, de l’autre, on s’étonne de redécouvrir avec grand plaisir l’histoire d’Ariel que l’on aimait tant enfant.

Dès les premières minutes, lorsque l’on plonge sous l’océan parmi les coraux et les poissons, on s’émerveille de voir des sirènes « en chair et en os ». Une émotion liée à des souvenirs d’enfance, on imagine.

Dans les salles de cinéma cependant, gageons que de nombreux jeunes spectateurs auront également les yeux brillants à la vue de ces créatures légendaires, notamment lorsqu’ils apercevront Ariel, incarnée par Halle Bailey.

L’actrice de 23 ans est incroyable quand il s’agit de faire monter les enchères dans ce film aux allures de comédie musicale. Alors que son personnage rêve d’émancipation et de vivre sur la terre ferme aux côtés de l’homme qu’elle a sauvé de la noyade, elle propose une remarquable interprétation de Part de ton monde.

Dans le rôle de la méchante Ursula, Melissa McCarthy nous impressionne également par son talent de chanteuse. Lorsqu’elle propose un marché machiavélique à Ariel en échange d’une apparence humaine, Ursula est terrifiante en entonnant Pauvres âmes malheureuses. À cause de cette scène, le film n’est pas recommandé aux tout-petits.

Ajouts intéressants

Si cette adaptation suit assez fidèlement le fil narratif du film de 1989, il y a tout de même quelques ajouts intéressants.

Premièrement, comme les médias l’ont rapporté ces derniers mois, La petite Sirène laisse place à une grande diversité, tant parmi les personnages principaux que secondaires.

De nouvelles scènes montrent l’évolution de la relation entre Ariel et le prince Eric (Jonah Hauer-King), qui va désormais au-delà de la simple attirance physique. On les voit partager des intérêts communs, ce qui est plutôt essentiel lorsqu’on envisage de former un couple.

Le personnage du jeune héritier, discret dans le film d’animation, gagne un peu en profondeur au fur et à mesure que l’on découvre sa passion du voyage et de l’aventure, notamment à travers l’une des trois nouvelles chansons signées Alan Menken et Lin-Manuel Miranda.

Comparaison inévitable

Comme pour toute adaptation, la comparaison entre le nouveau film et l’original est inévitable.

Dans ce cas, l’utilisation de prises de vue réelles et d’images de synthèse permet de montrer la beauté et l’immensité des fonds marins.

Les scènes où la mer fait rage sont parmi les plus belles du long métrage. Il faut dire que le réalisateur Rob Marshall a acquis une expérience dans ce domaine lors du tournage de Pirates des Caraïbes: La Fontaine de jouvence.

Cette volonté d’approcher la réalité n’apporte cependant pas que du bien. L’aspect attachant des deux camarades d’Ariel, le crabe Sebastian (Daveed Diggs) et le poisson barboteur (Jacob Tremblay), a complètement disparu dans cette adaptation. Heureusement, leur apport comique est resté intact. Avec l’oiseau écoutille (Awkwafina), ils provoquent le rire à plus d’une occasion.

Comme son prédécesseur, la fonctionnalité est un bon divertissement familial que de nombreux fans inconditionnels apprécieront d’écouter avec leur progéniture. On se demande cependant s’il est nécessaire de recréer en live action tous les films d’animation de Disney. A cette question, les studios semblent répondre par l’affirmative puisqu’un nouveau projet est déjà en préparation : Vaiana.

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