La terreur
Article réservé aux abonnés
Obsédé par les traditions ancestrales et le cinéma d’exploitation du passé, le Gallois Mark Jenkin a créé un très beau film d’horreur, fétichiste et fantasmagorique.
Appelons ça un film ambiant. Des couleurs saturées, des images intensément granuleuses, des valses synthétiques aux textures débordantes dans la musique de fond et une impression de plus en plus inquiétante que le temps n’évolue pas normalement. Appelons-le aussi un film à sensation, des sons et des images adaptés aux données que le protagoniste enregistre dans un vieux cahier, “21 avril 1973, 14,3°C, pas de changement.” Chacun son moyen d’immersion, James Cameron a la 3D en 9K, Mark Jenkin a le film 16 mm, sa propre musique et quelques effets visuels très anciens, les séquences qui reviennent comme des refrains et celles qui glissent et, de manière efficace et impressionnant, secouez, paniquez.
Enys Hommes est avant tout un film d’horreur. Développé par le Gallois Mark Jenkin dans la tradition de ce que l’on appelle le « folk horror », un cinéma constellé de références à des histoires sans âge qui circulent indûment sous les plus officielles de l’Église et de la littérature, et un mouvement hantologique, culturel, musical et audiovisuel obsédé par la myriade de productions de l’ère analogique (cinéma, radio, séries télévisées) dans lesquelles ces histoires ont infusé, Enys Hommes est également très fétichiste. Le film est hanté par un passé fantasmé et rêvé d’avance, dont les fantômes circulent autant dans le fond de l’image que dans son grain, son souffle et quelques films qui l’ont précédé (L’homme en osier de Robin Hardy semble une référence évidente).
Plaisir et délivrance
La protagoniste (Mary
