Les Golden Globes sont l’une des plus grandes fêtes d’Hollywood.
Et comme toute bonne fête, nous nous sommes réveillés avec une gueule de bois et suffisamment de temps pour réfléchir à la soirée.
Drame d’après-guerre La comédie musicale brutaliste et narco-thriller Emilia Pérez s’est imposée comme la plus grande gagnante de la soirée (et les principales prétendantes aux Oscars).
Le drame historique japonais Shōgun s’est réjoui d’une nouvelle récolte de récompenses.
Wicked a été victime du pipeline Barbie, après avoir décroché quatre nominations et ne repartir qu’avec un succès cinématographique et au box-office.
Zendaya a été aperçue avec une bague à la main gauche, déclenchant des rumeurs de fiançailles avec Tom Holland.
Et la comédienne Nikki Glaser a semblé conquérir le public en tant que première animatrice solo de l’histoire des Globes.
Mais il y a un moment qui s’est avéré le plus marquant de la soirée.
Alors que Demi Moore a accepté son prix de la meilleure actrice dans une comédie musicale/comédie pour son rôle de retour dans le film sanglant The Substance, elle a changé le cours de la saison des récompenses de cette année.
Non seulement sa victoire a placé l’homme de 62 ans en bonne position pour les Oscars, mais elle a également remis l’horreur sur la carte.
Au cours des 95 ans d’histoire des Oscars, seuls six films d’horreur ont été nominés pour le meilleur film.
Moore a ensuite prononcé un discours parfait de trois minutes, réfléchissant sur sa carrière et abordant les valeurs fondamentales de The Substance, séduisant les fans par sa confiance et son inspiration.
Qu’a dit Demi Moore dans son discours ?
Demi Moore, surprise, a commencé son discours de remerciement par une déclaration qui a envoyé une onde de choc dans la salle.
«Je suis comédien depuis 45 ans et c’est la première fois que je gagne quelque chose en tant qu’acteur.
“Il y a trente ans, un producteur m’a dit que j’étais une actrice de pop-corn, et à cette époque, j’ai fait comprendre que ce n’était pas quelque chose que j’avais le droit d’avoir”, a déclaré Moore au public.
« Que je pouvais faire des films qui avaient du succès, qui rapportaient beaucoup d’argent, mais que je ne pouvais pas être reconnu. Et j’ai adhéré, et je le croyais.
« Cela m’a rongé au fil du temps, au point qu’il y a quelques années, j’ai pensé que c’était peut-être ça. Peut-être que j’étais complet », a poursuivi Moore, alors qu’une foule captivée s’accrochait à chaque mot.
Elle dit que ce n’est que lorsque le scénario de The Substance a atterri sur le bureau que l’univers lui a dit qu’elle « n’avait pas fini ».
Moore a terminé son discours en évoquant les valeurs fondamentales du film.
“… Dans ces moments où nous ne pensons pas que nous sommes assez intelligents, ou assez jolis, ou assez maigres, ou tout simplement pas assez, une femme m’a dit : ‘Sache juste que tu ne seras jamais assez mais tu pouvez connaître la valeur de votre valeur si vous posez simplement le bâton de mesure.
Qu’est-ce qu’une « actrice de pop-corn » ?
C’est la question sur toutes les lèvres après le discours de Moore : qu’est-ce qu’une actrice de pop-corn, de toute façon ?
Selon Vogue, un film pop-corn est un « film mesuré davantage par sa valeur de divertissement et ses recettes au box-office que par son accueil critique ou ses contributions au discours cinématographique ».
À son tour, une actrice de pop-corn est quelqu’un qui « a tendance à jouer dans ces films ».
Ghost, dans lequel Moore a joué aux côtés de Patrick Swayze, a été le film le plus rentable de 1990.
Elle a obtenu de nouveaux succès au box-office avec A Few Good Men en 1992, Proposition indécente en 1993 et Divulgation en 1994.
Elle s’est ensuite battue pour l’égalité de salaire pour son rôle dans The Striptease, ce qui lui a permis de repartir avec un chèque de paie de 12 millions de dollars et le titre d’actrice la mieux payée de l’histoire du cinéma.
Malgré ses capacités bancaires, Moore n’a eu aucune récompense à remporter et n’a reçu qu’une poignée de nominations pour Ghost, If These Walls Could Talk et Bobby.
Quel est tout le battage médiatique autour de The Substance et pourquoi la victoire de Demi signifie-t-elle autant ?
L’allégorie ultra sanglante de Coralie Fargeat sur le vieillissement et la façon dont la société traite les femmes lorsqu’elles osent vieillir choque et ravit le public depuis sa sortie en septembre dernier.
Le film suit Elizabeth Sparkle (Moore), une instructrice de fitness à la télévision qui a été expulsée de son émission pour le crime d’avoir 50 ans. Afin de revenir au sommet, Elizabeth prend la substance titulaire qui fait littéralement exploser une version plus jeune d’elle-même. dos.
Le critique de cinéma d’ABC, Michael Sun, a qualifié The Substance de « pièce d’horreur corporelle incroyablement méchante et fièrement criarde ». Ainsi, non seulement la victoire de Moore a été une étape importante dans sa propre carrière, mais elle a également représenté une percée pour le genre de l’horreur.
Pour situer le contexte, les grandes cérémonies de remise de prix ont toujours négligé l’horreur.
En partie à cause du fait qu’il n’y a pas de catégories spécifiquement pour le genre, c’est pourquoi elles ont tendance à être regroupées avec la comédie/musicale comme nous l’avons vu avec The Substance aux Globes.
Au cours des 95 années d’histoire des Oscars, seuls six films d’horreur ont été nominés pour le meilleur film et un seul a remporté le trophée (Le Silence des agneaux en 1991).
Cela fait 15 ans qu’une performance dans un film d’horreur n’a pas remporté l’Oscar de la meilleure actrice (Natalie Portman pour Black Swan).
La victoire de Moore et son beau discours l’ont placée dans une excellente position pour briser cette période de sécheresse de 15 ans pour l’horreur.
Mais cela pourrait renforcer les chances du film dans son ensemble, nominé pour cinq autres prix aux Golden Globes.
Quelles sont les chances aux Oscars après les Golden Globes ?
Les Golden Globes sont souvent considérés comme un avant-goût de ce que les Oscars peuvent apporter, mais comme l’a souligné Nate Jones de Vulture, le récent bouleversement avec la Hollywood Foreign Press Association signifie que ce n’est peut-être plus la boule de cristal qu’elle a été dans le passé.
Le palmarès de la comédie musicale Narco Emilia Pérez dans quatre de ses dix catégories nominées l’a placée au premier plan de certaines prédictions, les prévisions Feinberg du Hollywood Reporter la plaçant en tête du classement du meilleur réalisateur et de la meilleure actrice dans un second rôle pour Zoe Saldaña.
Mais leur balayage a également mis en lumière certaines critiques du film, à savoir sa représentation peu élégante de la culture mexicaine.
Les prix du meilleur réalisateur et du meilleur film/drame de Brady Corbet pour The Brutalist ont enrichi ses chances d’obtenir l’Oscar du meilleur film, Gold Derby plaçant le film comme son choix numéro un.
Aussi énergique que semblait l’équipe Wicked en remportant son Golden Globe pour ses réalisations cinématographiques et au box-office, leur incapacité à ramasser quoi que ce soit d’autre a mis à mal leurs chances aux Oscars.
Comme l’a dit le journaliste de divertissement Jared Richards : « Avant ce soir, j’aurais supposé qu’Ariana Grande avait le meilleur soutien possible. Peut-être que les électeurs sont un peu à l’écoute de Wicked ?
Anora de Sean Baker est un autre film qui a eu un peu de mal à la sortie des Globes, n’ayant obtenu aucun prix sur cinq nominations. Malgré cela, Gold Derby a toujours des chances que Mikey Madison remporte l’Oscar de la meilleure actrice.
Il y a encore plusieurs cérémonies de remise de prix clés d’ici les Oscars en mars, ce qui laisse encore suffisamment de temps aux favoris pour se décider et changer.
abc
