Mais une partie de cette tendance est probablement aussi liée à l’humeur du moment et aux promesses (et aux craintes) de la nouvelle administration présidentielle, avec son respect grandiloquent et celluloïd pour l’époque où l’Amérique – et Hollywood – dirigeaient le monde et les hommes. portaient des cravates et les femmes portaient des soutiens-gorge pointus et (oui) des gants. Eh bien, cela se passe politiquement. Pourquoi pas vestimentairement ? De plus, lorsque vous n’êtes pas sûr de ce qui va arriver, il est plus sûr de se retirer dans la certitude du passé, surtout lorsque vous êtes baigné dans la lueur douce de la machine à rêves.
Le problème est que, même si ces femmes et ces hommes avaient tous l’air très glamour, nombre d’entre eux figurant sur des listes variées des mieux habillées, ils n’avaient pas l’air modernes. Ils n’avaient même pas l’air de s’amuser beaucoup avec la mode. Rien dans ces styles ne remettait en question les normes vestimentaires établies ni n’en créait de nouvelles.
Peut-être que le tapis rouge n’est pas l’endroit pour ça. C’est peut-être le travail de la piste. Mais étant donné la relation de plus en plus interdépendante entre la mode et le cinéma (incarné cette fois par Saint Laurent, qui a non seulement produit « Emilia Pérez », mais a également habillé les stars Zoe Saldaña et Karla Sofía Gascón), cela ressemble de plus en plus à une fausse dichotomie. . Une partie du travail du tapis rouge consiste à traduire les parties intéressantes de la piste pour une vie semi-réelle.
À l’exception de quelques expérimentateurs aberrants – Ayo Edebiri, qui semblait ravie de se retrouver dans un tailleur-pantalon Loewe avec une très longue cravate en plumes dorées ; Ali Wong en Balenciaga rouge déchiqueté, les cheveux lâchés et ses lunettes à monture foncée emblématiques ; Jeremy Strong dans un costume Loro Piana vert jade avec un bob et des lunettes assortis qui le faisaient ressembler à un magnat de lutin – cela ne s’est pas produit.
