Vic Flick, l’homme responsable du légendaire riff de guitare vif qui sous-tend la franchise James Bond depuis plus de 60 ans, est décédé à l’âge de 87 ans.
La nouvelle a été confirmée par le fils du guitariste, Kevin Flick, dans un communiqué publié sur Facebook.
“C’est avec une grande tristesse que ma mère, Judith, l’épouse de Vic, son petit-fils Tyler et moi devons annoncer que mon père Vic Flick est décédé paisiblement jeudi dernier, mettant ainsi fin à son combat contre la maladie d’Alzheimer”, a écrit Kevin.
Flick est né dans le Surrey, en Angleterre, en 1937 et a fini par travailler sur Dr Nonle premier film de Bond, lorsque John Barry – le compositeur avec lequel Flick a joué – a été recruté pour réarranger le thème du film.
Le thème de James Bond est confortablement à la hauteur avec des personnages comme Fumer sur l’eau et le riff de Batman comme l’un des riffs de guitare les plus emblématiques de tous les temps, et est généralement l’un des premiers crochets abordés par les guitaristes débutants.
En plus de porter la bande originale de chaque film de Bond sur une période de six décennies, son motif et son esprit ont été tissés tout au long des 25 épisodes de la franchise et repris dans des chansons thématiques composées par Paul McCartney, Chris Cornell et Billie Eilish.
Pour le riff emblématique, Flick a associé une guitare anglaise Clifford Essex Paragon Deluxe de 1939 à un ampli combo Vox AC15 pour une rafale de quatre notes incomparable, ponctuée par un coup de langue qui a souligné de nombreux moments inoubliables sur grand écran.
La combinaison de la guitare semi-creuse, avec un seul micro DeArmond, et du Vox a contribué au son lourd de la chanson, ce qui lui a valu une somme unique de 6 £ à l’époque.
Flick avait l’intention d’utiliser sa fidèle Stratocaster pour l’enregistrement, mais le destin est intervenu.
Vic Flick interprète le thème de James Bond – YouTube
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“Des voyous ont volé ma Strat après un concert dans le nord de Londres”, a-t-il déclaré. Guitariste en 2021. La Clifford Essex Paragon, sa seule autre guitare à l’époque, devait faire l’affaire.
«J’ai placé le micro DeArmond près du pont. J’ai mis un paquet de cigarettes écrasé en dessous pour le rapprocher des ficelles. Cela a aidé à obtenir ce son rond. Le plus important, du point de vue du son, était l’amplificateur Vox AC15. Je l’ai utilisé en tournée. Il ne m’a pas laissé tomber – jusqu’à ce qu’il tombe de huit pieds dans une fosse à musique et se désintègre.
“[The guitar] a été capté par les micros de l’orchestre, et cela a donné à la guitare un son mystérieux et puissant. C’était un son que nous avions créé, dans une certaine mesure, et il avait un côté mordant qu’ils adoraient. À partir de ce moment-là, c’était aller, aller, aller.
S’adressant à Jon Burlingame pour son livre, La musique de James BondFlick a également attribué à son style de jeu son son incomparable.
“Je l’ai surjoué”, dit-il, “je me suis penché sur ces cordes graves épaisses avec le plectre très dur, je l’ai joué légèrement en avance sur le rythme, et le résultat est excitant, presque offensif, ce qui correspond à l’image de James Bond.”
Flick a également joué sur le massif de Shirley Bassey Doigt d’or thème, une série de classiques de Tom Jones, et Le thème de Ringo (ce garçon) pour le film des Beatles, Une dure journée et nuit. Parmi les autres moments forts, citons la collaboration avec Eric Clapton et Jimmy Page au cours d’une carrière extrêmement éclectique.
