Quelques mois après que Rut Patir ait baissé le rideau de l’exposition qu’elle a présentée à la Biennale de Venise en signe de solidarité avec les otages, en avril dernier, son installation « (M)otherland », une œuvre vidéo en cinq parties, a été acquise par le musée juif. Museum à New York et sera présentée pour la toute première fois en mars au Tel Aviv Museum of Art.
L’œuvre – une série de vidéos créées à l’aide de techniques d’animation numérique et mettant en scène des déesses de la fertilité de l’âge du fer – sera présentée au Musée juif une fois la restauration de ses galeries terminée – travail qui devrait s’achever à l’automne 2025.
«C’est doux-amer», explique Patir à - d’Israël. « Je sens au fond de moi que ce travail est bon, que les gens le verront et en seront émus, qu’il est important. Cela va de pair avec la culpabilité, la colère, la tristesse et tout ce que les gens comme moi ressentent en ce moment. »
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Les vidéos originales de « (M)otherland » – « Petah Tikva (Waiting) », « Intake », « Retrieval Stories » et « Motherland » – parlent de l’expérience de Patir face à son infertilité et des difficultés qu’elle a rencontrées pour trouver une place dans un monde médical dominé par les hommes – elle parle également des pressions en faveur d’une FIV financée par l’État.
Les vidéos présentent des animations 3D de figurines féminines de la taille d’une paume – des figurines communément identifiées comme des amulettes de fertilité. Dans le film, ils sont agrandis et animés par Patir, souvent avec humour, qui les utilise pour se représenter et représenter plus largement les femmes de son entourage lorsqu’elles discutent de traitements de fertilité.
Patir travaille avec des artefacts représentant des figurines féminines du Levant antique.
La cinquième et dernière vidéo, « Keening », a été réalisée après le pogrom terroriste du Hamas le 7 octobre. Elle présente les mêmes figurines ainsi que des milliers de fragments d’amulettes habituellement conservés dans les musées.
Les femmes abandonnées et brisées de « Keening » semblent soudain retrouver un nouveau souffle dans un cortège qui rappelle étrangement les nombreux rassemblements de soutien aux otages encore détenus par le Hamas à Gaza organisés depuis 14 mois.
L’artiste Ruth Patir (au centre) avec les commissaires Tamar Margalit (à gauche) et Mira Lapidot (à droite), qui verrouillent les portes de l’exposition de Patir à la 60e Biennale de Venise, dont l’ouverture est prévue le 20 avril 2024. (Crédit : Ella Barak)
Patir, 40 ans, diplômée de Bezalel et de l’Université de Columbia – qui aime fusionner documentaires et images de synthèse dans ses œuvres – a été informée en septembre 2023 que son projet de travail vidéo avait été accepté pour la prestigieuse Biennale de Venise, qui aura lieu en avril. .
« Il faut peu de - pour produire quelque chose de nouveau », explique Patir, qui a dû créer l’œuvre d’art et réunir les fonds nécessaires à sa production et à son installation.
Puis eut lieu le pogrom du 7 octobre, un massacre qui plongea l’artiste dans un tourbillon de chagrin et d’angoisse. En décembre, il lui apparaît clairement que l’œuvre ne pourra pas être exposée comme prévu.
« Avec mes conservateurs, nous faisions le point toutes les deux semaines, anticipant de nombreux bouleversements », raconte Patir.
Finalement, Patir, les conservatrices avec lesquelles elle travaille – Mira Lapidot, conservatrice en chef du Musée d’art de Tel Aviv, et Tamar Margalit, qui est également la sœur de cette dernière – a décidé de terminer l’installation, d’aller à Venise et comprendre ce qu’elle ferait réellement une fois sur place.
« Nous attendions de voir ce que le gouvernement allait faire » face à la crise des otages et à la guerre en cours, explique Patir.
Pourtant, rien ne s’est passé comme prévu. La première attaque iranienne contre Israël a eu lieu le 1er avril, un jour avant l’ouverture prévue de la Biennale. Les membres de l’équipe de Patir se retrouvent alors bloqués en route vers Venise.
Des soldats italiens montent la garde devant le Pavillon d’Israël lors de la pré-ouverture de la Biennale d’art de Venise, le 16 avril 2024. L’artiste représentant Israël à la Biennale de Venise a appelé à un cessez-le-feu dans la guerre avec le Hamas et a déclaré que son exposition resterait fermé jusqu’à la libération des otages. L’installation vidéo de Ruth Patir, « Motherland », devait être inaugurée le 20 avril. (Crédit : Gabriel Bouys/AFP)
Patir et les deux conservateurs se sont alors livrés à un examen de conscience.
«Nous sommes allés dans nos chambres d’hôtel», a-t-elle déclaré. “Nous avons réfléchi à ce que ressentirait chaque possibilité et sommes parvenus à une décision qui a été unanime.”
Patir a fermé les portes de son exposition le premier jour de l’événement, ouvert au public le 20 avril.
“L’artiste et les conservateurs du pavillon israélien ouvriront l’exposition lorsqu’un accord de cessez-le-feu ouvrant la voie à la libération des otages aura été conclu”, est-il écrit sur une pancarte collée sur la porte du drapeau.
Figurines anciennes en 3D dans l’œuvre « Keening » de l’artiste Ruth Patir, exposée à la 60e Biennale de Venise, dont l’ouverture est prévue le 20 avril 2024. (Crédit : Ruth Patir et Braverman Gallery Tel Aviv)
À l’époque, Patir, Lapidot et Margalit disaient avoir créé cette œuvre pour pleurer les femmes, israéliennes et palestiniennes, qui avaient perdu la vie pendant la guerre, pour honorer celles qui avaient été kidnappées et emmenées à Gaza, pour tous ceux qui avaient vécu l’expérience. perte, chagrin et deuil.
Ils ont également indiqué qu’ils croyaient en l’existence de deux États pour deux peuples vivant en paix.
« Je pense que [la décision de fermer l’exposition] a ouvert le cœur des gens et provoqué toutes sortes de réactions différentes », explique Patir. « Cela faisait réfléchir les gens et j’avais le sentiment à l’époque que cela les faisait réexaminer leur perception binaire de la réalité. »
L’événement artistique de Venise, organisé d’avril à novembre, a attiré un million de visiteurs, dont 750 000 femmes, selon Patir.
Patir, pour sa part, est restée une semaine après l’ouverture – visitant les expositions, passant du - à Venise avec sa famille, rencontrant des clients et parlant à la presse internationale, essayant d’attirer l’attention sur les événements du 7 octobre et les otages avec les médias.
Le Musée d’Art de Tel Aviv avait déjà prévu d’exposer l’œuvre de Patir en mars, note Lapidot – et l’artiste a été plus que ravi lorsque le Musée juif, dirigé par James Snyder, a décidé d’acheter l’œuvre. Snyder a dirigé le Musée d’Israël pendant de nombreuses années et a travaillé avec Lapidot lorsque ce dernier était conservateur en chef de l’aile des beaux-arts du Musée d’Israël.
Le Musée juif a refusé de divulguer le prix payé pour « (M)otherland » et Snyder, dans une déclaration du musée, a remercié les donateurs anonymes qui ont rendu l’acquisition possible.
«Je suis heureux pour Ruth», s’exclame Lapidot. « Ce travail a demandé beaucoup d’efforts et de réflexion, et c’est une bonne exposition qui n’a pas encore été présentée au public. Maintenant, elle aura une scène.
L’exposition de Patir restera au Musée d’Art de Tel Aviv pendant environ cinq mois avant d’être transférée au Musée juif.
